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Bruno Valter

L'opera di Bruno Walter è una delle pagine più luminose nella storia dell'esecuzione musicale. Per quasi sette decenni è stato al palco del direttore d'orchestra nei più grandi teatri d'opera e sale da concerto del mondo e la sua fama non è svanita fino alla fine dei suoi giorni. Bruno Walter è uno dei più notevoli rappresentanti della galassia dei direttori d'orchestra tedeschi venuti alla ribalta all'inizio del nostro secolo. È nato a Berlino, in una famiglia semplice, e ha mostrato abilità precoci che gli hanno fatto vedere in lui un futuro artista. Durante gli studi al conservatorio, ha imparato contemporaneamente due specialità: pianistica e composizione. Tuttavia, come spesso accade, scelse di conseguenza la terza strada, diventando infine un direttore d'orchestra. Ciò è stato facilitato dalla sua passione per i concerti sinfonici, in cui gli è capitato di ascoltare le esibizioni di Hans Bülow, uno dei maggiori direttori e pianisti del secolo scorso.

A diciassette anni Walter si era già diplomato al conservatorio e aveva preso il suo primo incarico ufficiale come pianista-accompagnatore al Teatro dell'Opera di Colonia, e un anno dopo qui ha debuttato come direttore d'orchestra. Ben presto Walter si trasferì ad Amburgo, dove iniziò a lavorare sotto la guida di Gustav Mahler, che ebbe una grande influenza sul giovane artista. In sostanza, Mahler è stato l'ideatore di un'intera scuola di direttori d'orchestra, in cui Walter appartiene di diritto a uno dei primi posti. Due anni trascorsi ad Amburgo, il giovane musicista ha imparato i segreti della bravura professionale; ha ampliato il suo repertorio e gradualmente è diventato una figura di spicco nell'orizzonte musicale. Poi per diversi anni ha diretto nei teatri di Bratislava, Riga, Berlino, Vienna (1901-1911). Qui il destino lo ha portato di nuovo insieme a Mahler.

Nel 1913-1922 Walter fu il “direttore generale della musica” a Monaco, diresse i festival Mozart e Wagner, nel 1925 diresse l'Opera di Stato di Berlino e quattro anni dopo il Gewandhaus di Lipsia. Sono gli anni della fioritura dell'attività concertistica del direttore d'orchestra, che ottiene riconoscimenti a livello europeo. In quel periodo visitò più volte il nostro Paese, dove si svolsero con successo costante le sue tournée. In Russia, e poi in Unione Sovietica, Walter aveva molti amici tra i musicisti. È interessante notare che è stato il primo interprete all'estero della Prima Sinfonia di Dmitri Shostakovich. Allo stesso tempo, l'artista partecipa ai festival di Salisburgo e dirige ogni anno al Covent Garden.

All'inizio degli anni Trenta Bruno Walter era già ai vertici della sua carriera. Ma con l'avvento dell'hitlerismo, il famoso direttore d'orchestra fu costretto a fuggire dalla Germania, prima a Vienna (1936), poi in Francia (1938) e, infine, negli Stati Uniti. Qui ha diretto al Metropolitan Opera, esibendosi con le migliori orchestre. Solo dopo la guerra le sale da concerto e teatrali d'Europa hanno rivisto Walter. La sua arte in questo periodo non ha perso la sua forza. Come nei suoi anni più giovani, ha deliziato gli ascoltatori con l'ampiezza dei suoi concetti, la forza coraggiosa e l'ardore del temperamento. Così è rimasto nella memoria di tutti coloro che hanno sentito il conduttore.

Gli ultimi concerti di Walter si sono svolti a Vienna, poco prima della morte dell'artista. Sotto la sua direzione sono state eseguite la Sinfonia incompiuta di Schubert e la Quarta di Mahler.

Il repertorio di Bruno Walter era molto ampio. Il posto centrale era occupato dalle opere di compositori classici tedeschi e austriaci. In effetti, si può affermare a ragione che i programmi di Walter riflettevano l'intera storia della sinfonia tedesca, da Mozart e Beethoven a Bruckner e Mahler. Ed è qui, oltre che nelle opere, che il talento del direttore d'orchestra si dispiega con la massima forza. Ma allo stesso tempo gli erano soggette sia le piccole opere teatrali che le opere di autori contemporanei. Da qualsiasi vera musica, sapeva come scolpire il fuoco della vita e la vera bellezza.

Una parte significativa del repertorio di Bruno Walter è stata conservata negli archivi. Molti di essi non solo ci trasmettono il potere inesauribile della sua arte, ma permettono anche all'ascoltatore di penetrare nel suo laboratorio creativo. Quest'ultimo si riferisce alle registrazioni delle prove di Bruno Walter, ascoltando le quali si ricrea involontariamente nella mente l'aspetto nobile e maestoso di questo maestro eccezionale.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969