Eugenio Lista |

Eugenio Lista

L'evento che ha fatto conoscere in tutto il mondo il nome di Eugene List è legato alla musica solo indirettamente: si tratta della storica Conferenza di Potsdam, svoltasi subito dopo la fine della seconda guerra mondiale, nell'estate del 1945. Il presidente americano G. Truman ha chiesto al comando di selezionare diversi artisti dell'esercito e di inviarli a sua disposizione per partecipare al concerto di gala. Tra loro c'era il soldato Eugenio List. Ha poi eseguito diverse piccole opere teatrali, anche su richiesta personale del Presidente. Valzer (Op. 42) di Chopin; poiché il giovane artista non ha avuto il tempo di impararlo a memoria, ha suonato secondo le note che lo stesso presidente ha girato. Il giorno successivo, il nome del pianista soldato è apparso sui giornali di molti paesi, inclusa la sua terra natale. Tuttavia, qui questo nome era già noto a molti amanti della musica.

Originario di Filadelfia, Eugene Liszt ricevette le prime lezioni, come spesso accade, dalla madre, una pianista dilettante, e dall'età di cinque anni, trasferitosi in California, iniziò a studiare seriamente musica nello studio di Y. Satro- Veliero. All'età di 12 anni risale la prima esibizione del ragazzo con un'orchestra: suonò il Terzo Concerto di Beethoven sotto la direzione di Arthur Rodzinsky. Su consiglio di quest'ultimo, i genitori di Eugene lo portarono a New York nel 1931 per cercare di iscriverlo alla Juilliard School. Lungo la strada, ci siamo fermati brevemente a Filadelfia e abbiamo scoperto che lì stava per iniziare un concorso per giovani pianisti, il cui vincitore avrebbe ricevuto il diritto allo studio con la famosa insegnante O. Samarova. Yuzhin ha suonato, dopo di che ha continuato il suo viaggio a New York. E solo lì ha ricevuto una notifica che era diventato il vincitore. Per diversi anni ha studiato con Samarova, prima a Filadelfia e poi a New York, dove si è trasferito con il suo maestro. Questi anni diedero molto al ragazzo, fece notevoli progressi e nel 1934 un altro felice incidente lo attendeva. Come miglior studente, ha ricevuto il diritto di esibirsi con l'Orchestra di Filadelfia, che era poi guidata da L. Stokowski. All'inizio, il programma includeva il concerto di Schumann, ma poco prima di quel giorno Stokowski ricevette dall'URSS lo spartito del Primo Concerto per pianoforte di Young Shostakovich ed era ansioso di presentarlo al pubblico. Chiese a Liszt di imparare questo lavoro, e lui era al top: la prima fu un successo trionfante. Seguirono esibizioni in altre città del paese, nel dicembre dello stesso 1935 Eugene List fece il suo debutto con un concerto di Shostakovich a New York; questa volta condotto da Otto Klemperer. Successivamente, l'impresario Arthur Jowson si occupò dell'ulteriore carriera dell'artista e molto presto divenne ampiamente conosciuto in tutto il paese.

Quando si diplomò alla Juilliard School, Eugene List godeva già di una buona reputazione tra gli amanti della musica americana. Ma nel 1942 si offrì volontario per l'esercito e dopo alcuni mesi di addestramento divenne soldato. È vero, poi è stato assegnato al "team di intrattenimento" e ha viaggiato da un'unità all'altra, suonando il pianoforte installato sul retro di un camion. Ciò continuò fino alla fine della guerra, fino agli eventi già descritti dell'estate del 1945. Poco dopo List fu smobilitato. Sembrava che si aprissero prospettive brillanti davanti a lui, soprattutto perché la sua pubblicità era eccellente, anche per gli standard americani. Dopo essere tornato in patria, è stato invitato a suonare alla Casa Bianca, dopo di che la rivista Time lo ha definito "il pianista di corte non ufficiale del presidente".

In generale, tutto è andato abbastanza liscio. Nel 1946 Liszt, insieme alla moglie, la violinista Carol Glen, si esibì al primo Festival di Primavera di Praga, tenne molti concerti e recitò in film. Ma gradualmente divenne chiaro che le speranze riposte su di lui da intenditori e ammiratori non erano del tutto giustificate. Lo sviluppo del talento è chiaramente rallentato; il pianista mancava di una brillante individualità, il suo modo di suonare mancava di stabilità e c'era una mancanza di scala. E gradualmente, altri artisti più brillanti spinsero in qualche modo Liszt in secondo piano. Respinto, ma non completamente oscurato. Ha continuato a dare concerti attivamente, ha trovato i suoi strati di musica per pianoforte precedentemente "vergini", in cui è riuscito a mostrare le migliori caratteristiche della sua arte: la bellezza del suono, la libertà di improvvisazione di suonare, l'innegabile abilità artistica. Quindi Liszt non si è arreso, anche se il fatto che il suo percorso non sia stato cosparso di rose è testimoniato anche da un fatto così paradossale: solo festeggiando il 25° anniversario della sua attività concertistica, l'artista ha avuto l'opportunità di salire sul palco della Carnegie Hall .

Il musicista americano si esibiva regolarmente fuori dal paese, era ben noto in Europa, inclusa l'URSS. Dal 1962 è stato più volte membro della giuria dei concorsi Čajkovskij, eseguiti a Mosca, Leningrado e altre città, registrati su dischi. La registrazione di entrambi i concerti di D. Shostakovich, da lui eseguita nel 1974 a Mosca, è una delle più alte realizzazioni dell'artista. Allo stesso tempo, le debolezze di Eugene List non sono sfuggite alle critiche sovietiche. Già nel 1964, durante il suo primo tour, M. Smirnov notò “l'inerzia stereotipata del pensiero musicale dell'artista. I suoi piani di performance sono nel regno di concetti a lungo familiari e, sfortunatamente, non i più interessanti".

Il repertorio di Liszt era molto vario. Accanto alle opere tradizionali dell'insieme “standard” della letteratura romantica – concerti, sonate e commedie di Beethoven, Brahms, Schumann, Chopin – un posto significativo nei suoi programmi era occupato dalla musica russa, e soprattutto da Ciajkovskij, e dagli autori sovietici – Shostakovich. Liszt ha fatto molto per attirare l'attenzione degli ascoltatori sui primi esempi di musica per pianoforte americana: le opere del suo fondatore Alexander Reingal e in particolare del primo romantico americano Louis Moreau Gottschalk, la cui musica ha suonato con un sottile senso dello stile e dell'epoca. Ha registrato e spesso eseguito tutte le opere per pianoforte di Gershwin e il Secondo Concerto di McDowell, è stato in grado di rinfrescare i suoi programmi con miniature di autori antichi come la Gigue di K. Graun o i brani di L. Dakan, e insieme a questo è stato il primo esecutore di numerosi opere di autori contemporanei. : Concerto di C. Chavez, composizioni di E. Vila Lobos, A. Fuleihan, A. Barro, E. Laderman. Infine, insieme alla moglie Y. Liszt ha eseguito molte opere significative per violino e pianoforte, tra cui la precedentemente sconosciuta Sonata di Franz Liszt su un tema di Chopin.

È stato questo tipo di ingegno, combinato con un'elevata erudizione, che ha aiutato l'artista a rimanere sulla superficie della vita da concerto, a prendere il suo posto, anche se modesto, ma evidente nella sua corrente principale. Un luogo che la rivista polacca Rukh Muzychny ha definito alcuni anni fa come segue: “Il pianista americano Eugene List è un artista in generale molto interessante. Il suo gioco è alquanto irregolare, i suoi stati d'animo sono mutevoli; è un po' originale (soprattutto per i nostri tempi), sa come affascinare l'ascoltatore con eccezionale abilità e fascino un po' antiquato, può allo stesso tempo, senza motivo, suonare qualcosa di strano in generale, confondere qualcosa, dimenticare qualcosa, o semplicemente dichiarare, che non ha avuto il tempo di preparare il lavoro promesso nel programma e che avrebbe suonato qualcos'altro. Tuttavia, anche questo ha un suo fascino…”. Pertanto, gli incontri con l'arte di Eugene List hanno portato invariabilmente al pubblico informazioni artistiche interessanti in una forma di qualità abbastanza elevata. Il lavoro pedagogico di Liszt è stato episodico: nel 1964-1975 ha insegnato alla Eastman School of Music, e negli ultimi anni alla New York University.

Grigoriev L., Platek Ya.