Gina Bachauer |

Gina Bachauer

Nella prima metà del 20° secolo, la comparsa delle pianiste non era così comune come lo è oggi, nell'era dell'“emancipazione” delle donne nei concorsi internazionali. Ma la loro approvazione nella vita da concerto è diventata un evento ancora più evidente. Tra le prescelte c'era Gina Bachauer, i cui genitori, immigrati dall'Austria, vivevano in Grecia. Per più di 40 anni ha mantenuto un posto d'onore tra i frequentatori di concerti. Il suo percorso verso la vetta non è stato affatto cosparso di rose: tre volte, infatti, ha dovuto ricominciare tutto da capo.

La prima impressione musicale di una bambina di cinque anni è un pianoforte giocattolo regalatole dalla madre per Natale. Presto fu sostituito da un vero pianoforte e all'età di 8 anni tenne il suo primo concerto nella sua città natale, Atene. Due anni dopo, il giovane pianista interpretò Arthur Rubinstein, che le consigliò di studiare seriamente la musica. Seguono anni di studi: prima al Conservatorio di Atene, dove si diploma con una medaglia d'oro nella classe di V. Fridman, poi all'Ecole Normal di Parigi con A. Cortot.

Avendo appena il tempo di debuttare a Parigi, la pianista fu costretta a tornare a casa, poiché suo padre fallì. Per mantenere la sua famiglia, ha dovuto dimenticare temporaneamente la sua carriera artistica e iniziare ad insegnare pianoforte al Conservatorio di Atene. Gina ha mantenuto la sua forma pianistica senza molta fiducia che sarebbe stata in grado di dare di nuovo concerti. Ma nel 1933 tentò la fortuna a un concorso pianistico a Vienna e vinse una medaglia d'onore. Nei due anni successivi ebbe la fortuna di comunicare con Sergei Rachmaninov e di utilizzare sistematicamente i suoi consigli a Parigi e in Svizzera. E nel 1935 Bachauer si esibì per la prima volta come pianista professionista ad Atene con un'orchestra diretta da D. Mitropoulos. La capitale della Grecia a quel tempo era considerata una provincia in termini di vita culturale, ma la voce su un pianista di talento iniziò a diffondersi gradualmente. Nel 1937 si esibì a Parigi con Pierre Monte, tenne poi concerti nelle città della Francia e dell'Italia, ricevette l'invito ad esibirsi in molti centri culturali del Medio Oriente.

Lo scoppio della guerra mondiale e l'occupazione della Grecia da parte dei nazisti costrinsero l'artista a fuggire in Egitto. Durante gli anni della guerra Bachauer non solo non interrompe la sua attività, ma, anzi, la attiva in ogni modo possibile; tenne più di 600 concerti per i soldati e gli ufficiali degli eserciti alleati che combatterono contro i nazisti in Africa. Ma solo dopo la sconfitta del fascismo, la pianista iniziò la sua carriera per la terza volta. Alla fine degli anni '40, molti ascoltatori europei l'hanno incontrata e nel 1950 si è esibita negli Stati Uniti e, secondo il famoso pianista A. Chesins, "ha letteralmente ipnotizzato i critici di New York". Da allora, Bachauer ha vissuto in America, dove ha goduto di ampia popolarità: la casa dell'artista conservava chiavi simboliche di molte città degli Stati Uniti, presentatele da ascoltatori riconoscenti. Ha visitato regolarmente la Grecia, dove è stata venerata come la più grande pianista nella storia del paese, si è esibita in Europa e in America Latina; Gli ascoltatori scandinavi ricorderanno i suoi concerti congiunti con il direttore d'orchestra sovietico Konstantin Ivanov.

La reputazione di Gina Bachauer si basava sull'indubbia originalità, freschezza e, per quanto possa sembrare paradossale, antiquata del suo modo di suonare. "Non si adatta a nessuna scuola", ha scritto un conoscitore dell'arte pianistica come Harold Schonberg. “A differenza di molti pianisti moderni, si è trasformata in una pura storia d'amore, un indubbio virtuoso; come Horowitz, è un atavismo. Ma allo stesso tempo, il suo repertorio è insolitamente ampio e interpreta compositori che, a rigor di termini, non possono essere definiti romantici. I critici tedeschi hanno anche affermato che Bachauer era "un pianista nel grande stile della tradizione virtuosa del XIX secolo".

Infatti, quando ascolti le registrazioni della pianista, a volte sembra che sia come "nata tardi". Era come se tutte le scoperte, tutte le correnti del mondo pianistico, più in generale, le arti dello spettacolo le fossero passate accanto. Ma poi ti rendi conto che anche questo ha un suo fascino e una sua originalità, soprattutto quando l'artista ha eseguito i monumentali concerti di Beethoven o Brahms su larga scala. Perché non si può negare sincerità, semplicità, senso intuitivo dello stile e della forma, e allo stesso tempo forza e scala non "femminili". Non c'è da stupirsi che Howard Taubman abbia scritto sul New York Times, recensindo uno dei concerti di Bachauer: “Le sue idee provengono da come è stata scritta l'opera, e non da quelle idee che sono state introdotte dall'esterno. Ha così tanta potenza che, potendo offrire tutta la pienezza sonora necessaria, è in grado di suonare con eccezionale facilità e, anche nel climax più violento, mantenere un chiaro filo conduttore.

Le virtù del pianista si sono manifestate in un vastissimo repertorio. Ha suonato decine di opere – da Bach, Haydn, Mozart ai nostri contemporanei, senza, nelle sue stesse parole, certe predilezioni. Ma è interessante notare che il suo repertorio comprendeva molte opere create nel XIX secolo, dal Terzo Concerto di Rachmaninov, giustamente considerato uno dei "cavalli" del pianista, ai brani per pianoforte di Shostakovich. Bachauer è stato il primo interprete di concerti di Arthur Bliss e Mikis Theodorakis e di molte opere di giovani compositori. Questo fatto da solo parla della sua capacità di percepire, amare e promuovere la musica moderna.

Grigoriev L., Platek Ya.