Henriette Sontag |

Henrietta Sontag

Henrietta Sontag è una delle cantanti europee più celebri del XIX secolo. Possedeva una voce sonora, flessibile, insolitamente mobile di un bel timbro, con un registro acuto sonoro. Il temperamento artistico del cantante è vicino alla coloratura virtuosa e alle parti liriche nelle opere di Mozart, Weber, Rossini, Bellini, Donizetti.

Henrietta Sontag (vero nome Gertrude Walpurgis-Sontag; il marito di Rossi) nacque il 3 gennaio 1806 a Coblenza, in una famiglia di attori. È salita sul palco da bambina. La giovane artista ha perfezionato le abilità vocali a Praga: nel 1816-1821 ha studiato al conservatorio locale. Debuttò nel 1820 sul palcoscenico dell'opera di Praga. Successivamente, ha cantato nella capitale dell'Austria. La fama diffusa ha portato la sua partecipazione alle produzioni dell'opera di Weber "Evryanta". Nel 1823 K.-M. Weber, dopo aver sentito cantare Sontag, le ha ordinato di essere la prima a recitare nel ruolo principale nella sua nuova opera. Il giovane cantante non ha deluso e ha cantato con grande successo.

Nel 1824 L. Beethoven incaricò Sontag, insieme alla cantante ungherese Caroline Ungar, di eseguire parti soliste nella Messa in re maggiore e nella Nona Sinfonia.

Quando furono eseguite la Messa Solenne e la Sinfonia con il coro, Henrietta aveva vent'anni, Caroline ne aveva ventuno. Beethoven conosceva entrambi i cantanti da diversi mesi; li accolse. «Dato che hanno cercato a tutti i costi di baciarmi le mani», scrive al fratello Johann, «e poiché sono molto belli, ho preferito offrire loro le mie labbra per i baci».

Ecco cosa ha detto E. Herriot: “Caroline è intrigante per assicurarsi una parte nella stessa “Melusine”, che Beethoven intendeva scrivere sul testo di Grillparzer. Schindler dichiara che “questo è il diavolo in persona, pieno di fuoco e fantasia”. Pensando a Sontag per Fidelio. Beethoven affidò loro entrambe le sue grandi opere. Ma le prove, come abbiamo visto, non sono state prive di complicazioni. "Sei un tiranno della voce", gli disse Caroline. "Queste note alte", gli chiese Henrietta, "potresti sostituirle?" Il compositore si rifiuta di cambiare anche il minimo dettaglio, di fare la minima concessione alla maniera italiana, di sostituire una sola nota. Tuttavia, Henrietta può cantare la sua parte a mezza voce. Le giovani donne conservarono il ricordo più emozionante di questa collaborazione, molti anni dopo ammisero che ogni volta entravano nella stanza di Beethoven con lo stesso sentimento con cui i credenti varcano la soglia del tempio.

Nello stesso anno, Sontag avrà trionfi a Lipsia nelle esibizioni di The Free Gunner ed Evryants. Nel 1826, a Parigi, la cantante cantò le parti di Rosina ne Il barbiere di Siviglia di Rossini, abbagliando il pubblico esigente con le sue variazioni nella scena della lezione di canto.

La fama del cantante sta crescendo di performance in performance. Una dopo l'altra, nuove città europee entrano nella sua orbita itinerante. Negli anni successivi, Sontag si esibì a Bruxelles, L'Aia, Londra.

L'affascinante principe Pückler-Muskau, dopo aver incontrato l'attrice a Londra nel 1828, fu immediatamente sottomesso da lei. “Se fossi un re”, diceva, “mi lascerei trasportare da lei. Sembra un vero imbroglione". Pückler ammira sinceramente Henrietta. “Danza come un angelo; è incredibilmente fresca e bella, allo stesso tempo mite, sognante e del miglior tono.

Pückler l'ha incontrata da von Bulow, l'ha ascoltata nel Don Giovanni, l'ha salutata nel backstage, l'ha incontrata di nuovo a un concerto al Duca di Devonshire, dove il cantante ha preso in giro il principe con buffonate del tutto innocue. Sontag è stato accolto con entusiasmo nella società inglese. Esterhazy, Clenwilliam sono infiammati dalla passione per lei. Püclair porta Henriette a fare un giro, visita i dintorni di Greenwich in sua compagnia e, completamente affascinato, desidera sposarla. Ora parla di Sontag con un tono diverso: “È davvero notevole come questa giovane abbia conservato la sua purezza e innocenza in un tale ambiente; la peluria che ricopre la buccia del frutto ha conservato tutta la sua freschezza.

Nel 1828 Sontag sposò segretamente il diplomatico italiano Conte Rossi, allora inviato sardo all'Aia. Due anni dopo, il re prussiano elevò il cantore alla nobiltà.

Pückler era profondamente rattristato dalla sua sconfitta quanto la sua natura gli permetteva. Nel Parco Muskau, ha eretto un busto dell'artista. Quando morì nel 1854 durante un viaggio in Messico, il principe eresse un vero tempio in sua memoria a Branitsa.

Forse il culmine del percorso artistico di Sontag fu il suo soggiorno a San Pietroburgo e Mosca nel 1831. Il pubblico russo apprezzò molto l'arte della cantante tedesca. Zhukovsky e Vyazemsky hanno parlato con entusiasmo di lei, molti poeti le hanno dedicato poesie. Molto più tardi, Stasov notò la sua "bellezza e grazia di espressione raphael".

Sontag possedeva davvero una voce di rara plasticità e virtuosismo coloratura. Conquistò i suoi contemporanei sia nelle opere che nei concerti. Non per niente i compatrioti della cantante la chiamavano "l'usignolo tedesco".

Forse è per questo che la famosa storia d'amore di Alyabyev ha attirato la sua particolare attenzione durante il suo tour di Mosca. Ne parla in dettaglio nel suo interessante libro "Pages of AA Alyabyeva" musicologo B. Steinpress. "Le piaceva molto la canzone russa di Alyabyev "The Nightingale", ha scritto il regista di Mosca A.Ya. a suo fratello. Bulgakov ha citato le parole del cantante: “La tua adorabile figlia me l'ha cantata l'altro giorno e mi è piaciuto molto; devi arrangiare i versi come variazioni, quest'aria qui è molto amata e mi piacerebbe cantarla“. Tutti approvarono molto la sua idea e... fu deciso che avrebbe cantato... "Usignolo". Compose subito una bella variazione, e io osavo accompagnarla; non crede che io non conosca una sola nota. Tutti cominciarono a disperdersi, io rimasi con lei fino quasi alle quattro, lei ripeté ancora una volta le parole e la musica dell'Usignolo, essendo penetrata profondamente in questa musica, e, sicuramente, delizierà tutti.

E così accadde il 28 luglio 1831, quando l'artista recitò la storia d'amore di Alyabyev a un ballo organizzato in suo onore dal governatore generale di Mosca. L'entusiasmo è rapimento, eppure nei circoli dell'alta società un cantante professionista non poteva fare a meno di essere sprezzante. Questo può essere giudicato da una frase della lettera di Pushkin. Rimproverando la moglie per aver assistito a uno dei balli, il poeta scrisse: “Non voglio che mia moglie vada dove il proprietario si concede disattenzione e mancanza di rispetto. Non sei m-lle Sontag, che viene chiamata per la sera, e poi non la guardano.

All'inizio degli anni '30, Sontag lasciò il palcoscenico dell'opera, ma continuò ad esibirsi in concerti. Nel 1838, il destino la portò di nuovo a San Pietroburgo. Per sei anni suo marito, il conte dei Rossi, fu qui ambasciatore della Sardegna.

Nel 1848, le difficoltà finanziarie costrinsero Sontag a tornare al teatro dell'opera. Nonostante una lunga pausa, i suoi nuovi trionfi sono seguiti a Londra, Bruxelles, Parigi, Berlino e poi all'estero. L'ultima volta che è stata ascoltata è stata nella capitale messicana. Lì morì improvvisamente il 17 giugno 1854.