Melodeclamazione |
dal greco melos – canto, melodia e lat. declamazione – declamazione
La combinazione di pronuncia espressiva del testo (cap. arr. poetica) e musica, nonché opere basate su tale combinazione. M. ha trovato applicazione già in antich. dramma, così come nel “dramma scolastico” del Medioevo. Europa. Nel 18° secolo sono apparse scene. proizv., completamente basato su M. e chiamato. melodrammi. In epoca successiva, M. fu spesso utilizzato in opere operistiche (la scena in prigione di Fidelio, la scena in Wolf Gorge di The Free Shooter), oltre che in teatro. opere teatrali (musica di L. Beethoven su Egmont di Goethe). Da con. 18° secolo Sotto l'influenza del melodramma, il genere di composizione musicale indipendente del piano del concerto (in tedesco chiamato Melodram, in contrasto con la composizione musicale scenica, chiamato Melodrama), di regola, è stato sviluppato per la lettura (recitazione) accompagnata da un pianista, meno spesso accompagnato da un'orchestra. Per tale M., di solito venivano scelti testi di ballate. I primi esempi di tale M. appartengono a IR Zumshteg ("Celebrazione di primavera", per un lettore con orc., 1777, "Tamira", 1788). Successivamente, M. fu creato da F. Schubert ("Addio alla Terra", 1825), R. Schumann (2 ballate, op. 122, 1852), F. Liszt ("Lenora", 1858, "Il monaco triste" , 1860, “Cantante cieco”, 1875), R. Strauss (“Enoch Arden”, op. 38, 1897), M. Schillings (“Song of the Witches”, op. 15, 1904) e altri.
In Russia, la musica come genere di concerto e varietà è popolare sin dagli anni '70. 19esimo secolo; tra gli autori di russo. M. – GA Lishin, EB Vilbushevich. Più tardi, AS Arensky (poesie in prosa di IS Turgenev, 1903) e AA Spondiarov (monologo di Sonia dall'opera teatrale di AP Cechov Uncle Vanya, 1910) scrissero una serie di strumenti musicali per un lettore con un'orchestra. Al tempo dei gufi M. fu utilizzato nell'oratorio collettivo “La via d'ottobre” (1927), in una fiaba per un lettore e una sinfonia. orchestra "Pietro e il lupo" di Prokofiev (1936).
Nell'Ottocento sorse un particolare tipo di strumento musicale, in cui, con l'ausilio di notazioni musicali, si fissa con precisione il ritmo della recitazione (La Preciosa di Weber, 19; La musica di Milhaud per Oresteia, 1821). L'ulteriore sviluppo di questo genere di M., che lo avvicinava al recitativo, fu il cosiddetto. un melodramma correlato (tedesco gebundene Melodram), in cui, con l'aiuto di segni speciali (invece di, invece di, ecc.), non solo viene fissato il ritmo, ma anche l'altezza dei suoni della voce ("Figli del re ” di Humperdinck, 1916a edizione 1). Con Schoenberg, il “melodramma connesso” prende la forma del cosiddetto. canto verbale, esso. Sprechgesang ("Pierrot lunare", 1897). Più tardi apparve una varietà intermedia di M., in cui il ritmo è indicato con precisione e l'altezza dei suoni è indicata approssimativamente ("Ode to Napoleon" di Schoenberg, 1912). dis. tipi di M. nel XX secolo. usato anche Vl. Vogel, P. Boulez, L. Nono e altri).
Riferimenti: Volkov-Davydov SD, Breve guida alla melodeclamazione (prima esperienza), M., 1903; Glumov AN, Sulla musicalità dell'intonazione del parlato, in: Questions of Musicology, vol. 2, M., 1956.
