Nadezhda Zabela-Vrubel |

Nadezhda Zabela-Vrubel

Nadezhda Ivanovna Zabela-Vrubel è nata il 1 aprile 1868 in una famiglia di un'antica famiglia ucraina. Suo padre, Ivan Petrovich, un funzionario pubblico, era interessato alla pittura, alla musica e ha contribuito all'istruzione versatile delle sue figlie, Catherine e Nadezhda. Dall'età di dieci anni, Nadezhda studiò all'Istituto per nobili fanciulle di Kiev, presso il quale si diplomò nel 1883 con una grande medaglia d'argento.

Dal 1885 al 1891 Nadezhda studiò al Conservatorio di San Pietroburgo, nella classe del professor NA Iretskaya. "L'arte ha bisogno di una testa", ha detto Natalia Alexandrovna. Per risolvere il problema dell'ammissione, ha sempre ascoltato i candidati a casa, li ha conosciuti in modo più dettagliato.

Ecco cosa scrive LG. Barsova: "L'intera tavolozza di colori è stata costruita su voci impeccabili: un tono puro, per così dire, scorre e si sviluppa all'infinito e continuamente. La formazione del tono non ha ostacolato l'articolazione della bocca: "Le consonanti cantano, non serrano, cantano!" ha chiesto Iretskaya. Considerava la falsa intonazione come il più grande difetto e il canto forzato era considerato il più grande disastro, una conseguenza di una respirazione sfavorevole. I seguenti requisiti di Iretskaya erano abbastanza moderni: "Devi essere in grado di trattenere il respiro mentre canti una frase - inspira facilmente, tieni il diaframma mentre canti una frase, senti lo stato del canto". Zabela ha imparato perfettamente le lezioni di Iretskaya…”

Già la partecipazione allo spettacolo studentesco "Fidelio" di Beethoven il 9 febbraio 1891 attirò l'attenzione degli specialisti sulla giovane cantante che interpretò la parte di Leonora. I revisori hanno notato "buona scuola e comprensione musicale", "voce forte e ben allenata", sottolineando la mancanza di "nella capacità di stare sul palco".

Dopo essersi diplomata al conservatorio, Nadezhda, su invito di AG Rubinstein, fa una tournée di concerti in Germania. Poi va a Parigi – per perfezionarsi con M. Marchesi.

La carriera teatrale di Zabela iniziò nel 1893 a Kiev, all'I.Ya. Setov. A Kiev, interpreta i ruoli di Nedda (Pagliacci di Leoncavallo), Elizabeth (Tannhäuser di Wagner), Mikaela (Carmen di Bizet), Mignon (Mignon di Thomas), Tatiana (Eugene Onegin di Tchaikovsky), Gorislava (Ruslan e Lyudmila” di Glinka), Crisi ("Nero" di Rubinstein).

Di particolare rilievo è il ruolo di Marguerite (Il Faust di Gounod), uno dei più complessi e rivelatori dei classici dell'opera. Lavorando costantemente sull'immagine di Margherita, Zabela la interpreta in modo sempre più sottile. Ecco una delle recensioni di Kiev: “Ms. Zabela, che abbiamo incontrato per la prima volta in questa performance, ha creato un'immagine scenica così poetica, è stata così impeccabilmente brava in termini vocali, che dalla sua prima apparizione sul palco nel secondo atto e dal primo ma la nota di apertura recitativo, cantato in modo impeccabile, fino alla scena finale nel dungeon dell'ultimo atto, ha catturato completamente l'attenzione e la disposizione del pubblico.

Dopo Kiev, Zabela si è esibita in Tiflis, dove il suo repertorio comprendeva i ruoli di Gilda (Il Rigoletto di Verdi), Violetta (La Traviata di Verdi), Giulietta (Romeo e Giulietta di Gounod), Inea (L'africana di Meyerbeer), Tamara (Il demone” di Rubinstein). , Maria ("Mazepa" di Tchaikovsky), Lisa ("The Queen of Spades" di Tchaikovsky).

Nel 1896 Zabela si esibì a San Pietroburgo, al Teatro Panaevsky. In una delle prove di Hansel e Gretel di Humperdinck, Nadezhda Ivanovna ha incontrato il suo futuro marito. Ecco come ne ha raccontato lei stessa: “Sono rimasta sbalordita e anche un po' scioccata che un signore sia corso verso di me e, baciandomi la mano, abbia esclamato: “Una voce incantevole!” TS Lyubatovich si è affrettato a presentarmi: "Il nostro artista Mikhail Alexandrovich Vrubel" - e mi ha detto a parte: "Una persona molto espansiva, ma abbastanza decente".

Dopo la prima di Hansel e Gretel, Zabela ha portato Vrubel a casa di Ge, dove ha poi vissuto. Sua sorella "notò che Nadia era in qualche modo particolarmente giovane e interessante, e si rese conto che ciò era dovuto all'atmosfera d'amore che questo particolare Vrubel la circondava". Vrubel in seguito disse che "se lo avesse rifiutato, si sarebbe tolto la vita".

Il 28 luglio 1896 si celebrarono in Svizzera le nozze di Zabela e Vrubel. Il felice sposino scrisse a sua sorella: “In Mikh[ail Alexandrovich] trovo ogni giorno nuove virtù; in primo luogo, è insolitamente mite e gentile, semplicemente toccante, inoltre, mi diverto sempre e sorprendentemente facile con lui. Di certo credo nella sua competenza in fatto di canto, mi sarà molto utile e sembra che potrò influenzarlo.

Come il più amato, Zabela ha individuato il ruolo di Tatiana in Eugene Onegin. L'ha cantata per la prima volta a Kiev, a Tiflis ha scelto questa parte per la sua esibizione di beneficenza ea Kharkov per il suo debutto. M. Dulova, allora giovane cantante, raccontò della sua prima apparizione sul palco del Teatro dell'Opera di Kharkov il 18 settembre 1896 nelle sue memorie: “Nadezhda Ivanovna fece una piacevole impressione su tutti: con il suo aspetto, il suo costume, il suo comportamento … peso Tatyana – Zabela. Nadezhda Ivanovna era molto carina ed elegante. La commedia "Onegin" è stata eccellente." Il suo talento fiorì al Teatro Mamontov, dove fu invitata da Savva Ivanovich nell'autunno del 1897 con suo marito. Presto ci fu il suo incontro con la musica di Rimsky-Korsakov.

Per la prima volta, Rimsky-Korsakov ascoltò il cantante il 30 dicembre 1897 nella parte di Volkhova a Sadko. "Puoi immaginare quanto fossi preoccupato, parlando davanti all'autore in un gioco così difficile", ha detto Zabela. Tuttavia, i timori si sono rivelati esagerati. Dopo la seconda foto, ho incontrato Nikolai Andreevich e ho ricevuto la sua piena approvazione.

L'immagine di Volkhova corrispondeva alla personalità dell'artista. Ossovsky ha scritto: "Quando canta, sembra che visioni incorporee oscillino e passino davanti ai tuoi occhi, miti e... quasi sfuggenti... Quando devono provare dolore, non è dolore, ma un profondo sospiro, senza brontolii e speranze".

Lo stesso Rimsky-Korsakov, dopo Sadko, scrive all'artista: "Certo, hai così composto la Principessa del mare, che hai creato la sua immagine nel canto e sul palco, che rimarrà per sempre con te nella mia immaginazione ..."

Presto Zabela-Vrubel iniziò a essere chiamato "il cantante di Korsakov". È diventata la protagonista nella produzione di capolavori di Rimsky-Korsakov come La donna di Pskovite, La notte di maggio, La fanciulla di neve, Mozart e Salieri, La sposa dello zar, Vera Sheloga, Il racconto dello zar Saltan, "Koschei l'immortale".

Rimsky-Korsakov non ha nascosto la sua relazione con il cantante. Riguardo a The Maid of Pskov, ha detto: "In generale, considero Olga il tuo ruolo migliore, anche se non sono stato nemmeno corrotto dalla presenza dello stesso Chaliapin sul palco". Per la parte della fanciulla delle nevi, Zabela-Vrubel ha anche ricevuto i più alti elogi dell'autore: "Non ho mai sentito una fanciulla delle nevi cantata come Nadezhda Ivanovna prima".

Rimsky-Korsakov scrisse immediatamente alcuni dei suoi romanzi e ruoli operistici basati sulle possibilità artistiche di Zabela-Vrubel. Qui è necessario nominare Vera ("Boyarina Vera Sheloga"), e la principessa dei cigni ("Il racconto dello zar Saltan") e la principessa amata bellezza ("Koschei l'immortale") e, naturalmente, Marfa, in “La sposa dello zar”.

Il 22 ottobre 1899 debuttò La sposa dello zar. In questo gioco sono apparse le migliori caratteristiche del talento di Zabela-Vrubel. Non c'è da stupirsi che i contemporanei la chiamassero la cantante dell'anima femminile, sogni tranquilli femminili, amore e tristezza. E allo stesso tempo, la purezza cristallina dell'ingegneria del suono, la trasparenza cristallina del timbro, la particolare tenerezza della cantilena.

Il critico I. Lipaev ha scritto: “Ms. Zabela si è rivelata una bellissima Marfa, piena di movimenti mansueti, umiltà da colomba, e nella sua voce, calda, espressiva, non imbarazzata dall'altezza della festa, tutto affascinato dalla musicalità e dalla bellezza... Zabela è impareggiabile nelle scene con Dunyasha, con Lykov, dove tutto ciò che ha è amore e speranza per un futuro roseo, e ancora più buono nell'ultimo atto, quando la pozione ha già avvelenato la poveretta e la notizia dell'esecuzione di Lykov la fa impazzire. E in generale, Marfa ha trovato un artista raro nella persona di Zabela.

Feedback da un altro critico, Kashkin: “Zabela canta l'aria [di Martha] sorprendentemente bene. Questo numero richiede mezzi vocali piuttosto eccezionali, e difficilmente molti cantanti hanno una così bella mezza voche nel registro più acuto come ostenta Zabela. È difficile immaginare che quest'aria sia cantata meglio. La scena e l'aria della pazza Martha sono state interpretate da Zabela in modo insolitamente toccante e poetico, con un grande senso delle proporzioni. Engel ha anche elogiato il modo di cantare e suonare di Zabela: “Marfa [Zabela] è stata molto brava, quanto calore e commozione c'era nella sua voce e nella sua esibizione sul palco! In generale, il nuovo ruolo ha avuto quasi tutto il successo dell'attrice; trascorre quasi l'intera parte in una sorta di mezza voche, anche sulle note acute, che conferisce a Marfa quell'alone di mansuetudine, umiltà e rassegnazione al destino, che, credo, fosse stato disegnato nell'immaginazione del poeta.

Zabela-Vrubel nel ruolo di Martha ha fatto una grande impressione su OL Knipper, che ha scritto a Cechov: “Ieri ero all'opera, ho ascoltato La sposa dello zar per la seconda volta. Che musica meravigliosa, sottile, aggraziata! E come canta e suona meravigliosamente e semplicemente Marfa Zabela. Ho pianto così bene nell'ultimo atto – mi ha toccato. Sorprendentemente guida semplicemente la scena della follia, la sua voce è chiara, acuta, morbida, non una sola nota forte e culla. L'intera immagine di Martha è piena di tale tenerezza, lirismo, purezza – semplicemente non mi esce dalla testa. "

Naturalmente, il repertorio operistico di Zabela non si limitava alla musica dell'autore de La sposa dello zar. Fu un'eccellente Antonida in Ivan Susanin, cantò con sentimento Iolanta nell'omonima opera di Čajkovskij, riuscì persino nell'immagine di Mimì nella Bohème di Puccini. Eppure, le donne russe di Rimsky-Korsakov hanno suscitato la più grande risposta nella sua anima. È caratteristico che i suoi romanzi costituissero anche la base del repertorio da camera di Zabela-Vrubel.

Nel destino più doloroso del cantante c'era qualcosa delle eroine di Rimsky-Korsakov. Nell'estate del 1901, Nadezhda Ivanovna ebbe un figlio, Savva. Ma due anni dopo si ammalò e morì. A ciò si aggiungeva la malattia mentale di suo marito. Vrubel morì nell'aprile del 1910. E la sua stessa carriera creativa, almeno teatrale, fu ingiustamente breve. Dopo cinque anni di brillanti esibizioni sul palcoscenico dell'Opera privata di Mosca, dal 1904 al 1911 Zabela-Vrubel prestò servizio al Teatro Mariinsky.

Il Teatro Mariinsky aveva un livello professionale più elevato, ma mancava dell'atmosfera di festa e amore che regnava nel Teatro Mamontov. MF Gnesin ha scritto con dispiacere: “Quando una volta sono arrivato al teatro di Sadko con la sua partecipazione, non ho potuto fare a meno di essere sconvolto da parte della sua invisibilità nello spettacolo. Il suo aspetto e il suo canto erano ancora affascinanti per me, eppure, rispetto al primo, era, per così dire, un acquerello gentile e un po' opaco, che ricordava solo un quadro dipinto con colori ad olio. Inoltre, il suo ambiente scenico era privo di poesia. L'aridità insita nelle produzioni nei teatri statali si sentiva in tutto.

Sul palcoscenico imperiale, non ha mai avuto la possibilità di interpretare la parte di Fevronia nell'opera di Rimsky-Korsakov Il racconto della città invisibile di Kitezh. E i contemporanei affermano che sul palco del concerto questa parte suonava benissimo per lei.

Ma le serate da camera di Zabela-Vrubel continuarono ad attirare l'attenzione dei veri intenditori. Il suo ultimo concerto ebbe luogo nel giugno 1913 e il 4 luglio 1913 morì Nadezhda Ivanovna.