Grigory Filippovich Bolshakov |

Grigorij Bolshakov

Nato nel 1904 a San Pietroburgo. Figlio di un operaio, ha ereditato dal padre l'amore per il canto. I Bolshakov avevano un grammofono con i dischi in casa. Soprattutto, al ragazzo piacevano l'aria del Demone ei distici di Escamillo, che sognava di cantare un giorno sul palcoscenico professionale. La sua voce suonava spesso nei concerti amatoriali alle feste di lavoro: un tenore bello e sonoro.

Entrato nella scuola di musica dalla parte di Vyborg, Grigory Filippovich rientra nella classe dell'insegnante A. Grokholsky, che gli ha consigliato di lavorare con l'italiano Ricardo Fedorovich Nuvelnordi. Il futuro cantante ha studiato con lui per un anno e mezzo, acquisendo le prime abilità nella messa in scena e padroneggiando la voce. Quindi si è trasferito al 3 ° Leningrad Music College ed è stato accettato nella classe del professor I. Suprunenko, che in seguito ha ricordato molto calorosamente. Non era facile per il giovane cantante studiare musica, doveva guadagnarsi da vivere e Grigory Filippovich a quel tempo lavorava alla ferrovia come statistico. Alla fine di tre corsi presso la scuola tecnica, Bolshakov ha provato per il coro del Teatro dell'Opera Maly (Mikhailovsky). Dopo aver lavorato per più di un anno, entra nel teatro dell'opera buffa. Il debutto del cantante è la parte di Fenton ne Le allegre comari di Windsor di Nicolai. L'opera è stata diretta dal famoso Ariy Moiseevich Pazovsky, le cui istruzioni sono state profondamente percepite dal giovane cantante. Grigory Filippovich ha raccontato la straordinaria eccitazione vissuta prima della prima apparizione sul palco. Rimase dietro le quinte, sentendo i suoi piedi affondare nel pavimento. L'assistente alla regia ha dovuto letteralmente spingerlo sul palco. Il cantante sentiva una terribile rigidità nei movimenti, ma gli bastava vedere l'auditorium affollato, mentre si padroneggiava. La prima esibizione è stata un grande successo e ha determinato il destino del cantante. Nell'opera comica, ha lavorato fino al 1930 e partecipa al concorso al Teatro Mariinsky. Qui nel suo repertorio ci sono Lensky, Andrei ("Mazepa"), Sinodal, Gvidon, Andrei Khovansky, Jose, Arnold ("William Tell"), Prince ("Love for Three Oranges" di Prokofiev). Nel 1936, Grigory Filippovich fu invitato al Teatro dell'Opera di Saratov. Il repertorio del cantante si arricchisce delle parti di Radamès, Herman, Faust vecchio e giovane, Duke (“Rigoletto”), Almaviva. La dichiarazione del cantante su Il barbiere di Siviglia e il ruolo di Almaviva è stata conservata: “Questo ruolo mi ha dato molto. Penso che Il Barbiere di Siviglia sia una grande scuola per ogni cantante lirico”.

Nel 1938, GF Bolshakov fece il suo debutto al Teatro Bolshoi e da allora, fino alla fine della sua carriera di cantante, ha lavorato ininterrottamente sul suo famoso palcoscenico. ricordando i precetti di FI Chaliapin e KS Stanislavsky, Grigory Filippovich lavora duramente per superare le convenzioni dell'opera, riflette attentamente nei minimi dettagli del comportamento scenico e di conseguenza crea immagini realistiche e convincenti dei suoi eroi. Grigory Filippovich è un tipico rappresentante della scuola vocale russa. Pertanto, ha avuto particolare successo nelle immagini nell'opera classica russa. Per molto tempo il pubblico lo ha ricordato Sobinin ("Ivan Susanin") e Andrei ("Mazepa"). I critici di quegli anni hanno elogiato il suo fabbro Vakula in Cherevichki di Ciajkovskij. Nelle vecchie recensioni hanno scritto questo: “Per molto tempo il pubblico ha ricordato questa vivida immagine di un ragazzo bonario e forte. La meravigliosa aria dell'artista "La ragazza sente il tuo cuore" suona meravigliosamente. Il cantante mette molto sentimento sincero nell'arioso di Vakula “Oh, che madre per me…” Per conto mio, noto che anche GF Grigory Filippovich ha cantato molto bene la parte di Herman. Lei, forse, corrispondeva di più alla natura del talento vocale e scenico del cantante. Ma questa parte è stata cantata contemporaneamente a Bolshakov da cantanti eccezionali come NS Khanaev, BM Evlakhov, NN Ozerov e successivamente GM Nelepp! Ognuno di questi cantanti ha creato il proprio Herman, ognuno di loro era interessante a modo suo. Come mi ha scritto una delle interpreti della parte di Lisa in una delle sue lettere personali, Z. a. Russia – Nina Ivanovna Pokrovskaya: “Ognuno di loro era bravo… Vero, Grigory Filippovich a volte era sopraffatto sul palco dalle emozioni, ma il suo tedesco era sempre convincente e molto focoso…”

Tra gli indubbi successi del cantante, la critica e il pubblico hanno attribuito la sua interpretazione del ruolo di Vaudemont in Iolanthe. In modo convincente e sollevato, GF Bolshakov disegna il carattere di questo giovane coraggioso, il suo altruismo e la sua nobiltà, la profondità del sentimento di conquista per Iolanthe. Con quale alta drammaticità l'artista riempie la scena in cui Vaudemont, disperato, scopre che Iolanthe è cieca, quanta tenerezza e pietà risuonano nella sua voce! E nelle opere del repertorio dell'Europa occidentale è accompagnato dal successo. L'eccezionale risultato del cantante è stato giustamente considerato la sua interpretazione della parte di Jose in Carmen. Anche GF Bolshakov è stato molto espressivo nel ruolo di Arnold (William Tell). Ha manifestato il desiderio caratteristico dell'artista di drammatizzare le immagini liriche, in particolare nella scena in cui Arnold viene a sapere dell'esecuzione di suo padre. Il cantante con grande forza ha trasmesso i coraggiosi tratti caratteriali dell'eroe. Come hanno notato molti che hanno ascoltato e visto Grigory Filippovich, il lirismo di Bolshakov era privo di sentimentalismo. Quando cantava la parte di Alfred ne La Traviata, anche le scene più emozionanti erano sature di lui non di melodramma zuccherino, ma della verità vitale dei sentimenti. Grigory Filippovich ha cantato con successo un repertorio vario al Teatro Bolshoi per molti anni, e il suo nome occupa giustamente un posto degno nella costellazione delle grandi voci operistiche del nostro Bolshoi.

Discografia di GF Bolshakov:

1. Parte di Vaudemont nella prima registrazione completa di “Iolanta”, registrata nel 1940, coro e orchestra del Teatro Bolshoi, direttore SA Samosud, in un ensemble con G. Zhukovskaya, P. Nortsov, B. Bugaisky, V. Levina e altri . (L'ultima volta che questa registrazione è stata pubblicata su dischi di grammofono dalla società Melodiya è stata all'inizio degli anni '80 del XIX secolo).
2. La parte di Andrei in "Mazepa" di PI Tchaikovsky, registrata nel 1948, in un ensemble con Al. Ivanov, N. Pokrovskaya, V. Davydova, I. Petrov e altri. (Attualmente pubblicato all'estero su CD).
3. Parte di Andrey Khovansky nella seconda registrazione completa dell'opera Khovanshchina, registrata nel 1951, coro e orchestra del Teatro Bolshoi, direttore VV Nebolsin, in un ensemble con M. Reizen, M. Maksakova, N. Khanaev, A. Krivchenya e altri. (Attualmente la registrazione è stata pubblicata su CD all'estero).
4. "Grigory Bolshakov Sings" - un disco grammofonico della compagnia Melodiya. La scena di Marfa e Andrei Khovansky (un frammento dalla registrazione completa di "Khovanshchina"), l'arioso e l'aria di Herman ("La regina di picche"), l'arioso e la canzone di Vakula ("Cherevichki"), la canzone di Levko, il recitativo e la canzone di Levko ("May Night"), scena di Melnik, Prince e Nitasha (Sirena con A. Pirogov e N. Chubenko).
5. Video: parte di Vakula nel film-opera Cherevichki, girato alla fine degli anni '40.