Studio di registrazione casalingo

Che cos'è esattamente uno studio? Wikipedia interpreta la definizione di studio di registrazione come segue: "una struttura destinata alla registrazione di registrazioni audio, che di solito include una sala di controllo, sale di missaggio e mastering, nonché un'area sociale. Per definizione, uno studio di registrazione è un insieme di stanze progettate dall'acustica per ottenere condizioni acustiche ottimali.

E in effetti, è una corretta estensione di questo termine, ma chiunque sia coinvolto nella produzione musicale, o qualcuno che voglia iniziare la propria avventura a questo livello, può creare il proprio "mini studio" nella propria casa senza l'aiuto di un acustico e senza spendere enormi somme di denaro, ma ne parleremo più avanti nell'articolo.

Spieghiamo i concetti base di cui non devi mai muoverti senza quando vuoi occuparti di produzione musicale.

Mix – Il processo di elaborazione della traccia che combina una registrazione multitraccia in un unico file stereo. Durante il missaggio, eseguiamo vari processi su singole tracce (e gruppi di tracce) e riportiamo il risultato su una traccia stereo.

Mastering – un processo in cui creiamo un disco coerente da un insieme di singole tracce. Otteniamo questo effetto assicurandoci che le canzoni sembrino provenire dalla stessa sessione, studio, giorno di registrazione, ecc. Cerchiamo di abbinarle in termini di bilanciamento delle frequenze, volume percepito e spaziatura tra loro, in modo che creino una struttura uniforme . Durante il mastering, lavori con un file stereo (mix finale).

Pre-produzione – è un processo in cui prendiamo una decisione iniziale sulla natura e il suono della nostra canzone, avviene prima che inizi la registrazione vera e propria. Si può dire che in questa fase si crea una visione del nostro pezzo, che poi implementiamo.

Dinamica: si riferisce al volume di un suono e non è applicabile solo alle variazioni tra le singole note. Può anche essere utilizzato con successo per singole sezioni, come una strofa più calma e un ritornello più forte.

Velocity – è responsabile della forza del suono, dell'intensità con cui viene suonato un dato frammento, si riferisce al carattere del suono e all'articolazione, ad esempio nel momento chiave del pezzo il rullante inizia a suonare più forte per aumentare il dinamica, quindi la velocità è strettamente correlata ad essa.

Panorama – Il processo di posizionamento degli elementi (tracce) in una base stereo costituisce la base per ottenere mix ampi e spaziosi, facilita una migliore separazione tra gli strumenti e porta a un suono più chiaro e distinto durante tutto il mix. In altre parole, un panorama è il processo di creazione dello spazio per le singole tracce. Avendo spazio LR (da sinistra a destra) creiamo un bilanciamento dell'immagine stereo. I valori di panoramica sono generalmente espressi in percentuale.

Automazione: ci consente di salvare varie modifiche a quasi tutti i parametri nel mixer: cursori, manopole pan, livelli di invio agli effetti, accensione e spegnimento dei plug-in, parametri all'interno dei plug-in, volume su e giù per tracce e gruppi di tracce e tante, tante altre cose. L'automazione ha lo scopo principale di attirare l'attenzione dell'ascoltatore sul pezzo.

Compressore dinamico – “Il compito di questo dispositivo è quello di correggere la dinamica, chiamata compressione della dinamica del materiale sonoro secondo parametri impostati dall'utente. I parametri di base che influenzano il funzionamento del compressore sono il punto di eccitazione (solitamente si usa il termine inglese threshold) e il grado di compressione (rapporto). Al giorno d'oggi, vengono utilizzati sia compressori hardware che software (il più delle volte sotto forma di spine VST). “

Limiter – Una potente forma estrema di compressore. La differenza è che, di regola, ha un Ratio alto impostato in fabbrica (da 10:1 in su) e un attacco molto veloce.

Bene, poiché conosciamo già i concetti di base, possiamo affrontare l'argomento vero e proprio di questo articolo. Di seguito mostrerò in cosa consistono gli studi di registrazione casalinghi e di cosa abbiamo bisogno principalmente per crearne uno.

1. Computer con software DAW. Lo strumento di base per lavorare in uno studio domestico è un'unità di calcolo di buona classe, preferibilmente dotata di un processore multi-core veloce, una grande quantità di RAM e un disco con una grande capacità. Al giorno d'oggi, anche le cosiddette apparecchiature di fascia media soddisferanno questi requisiti. Inoltre, non sto dicendo che i computer più deboli, non necessariamente nuovi, siano completamente inadatti a questo ruolo, ma stiamo parlando di lavorare a proprio agio con la musica, senza balbuzie o latenza.

Avremo anche bisogno di un software che trasformi il nostro computer in una workstation musicale. Questo software ci consentirà di registrare il suono o creare la nostra produzione. Ci sono molti programmi di questo tipo, io uso il famosissimo FL Studio nella fase iniziale, e poi, in una fase successiva, il cosiddetto I use Samplitude Pro di MAGIX per il mix. Tuttavia, non intendo pubblicizzare alcun prodotto, perché il soft che utilizziamo è una questione individuale e sul mercato troveremo, tra gli altri, articoli come: Ableton, Cubase, Pro Tools e molti altri. Vale la pena menzionare le DAW gratuite, ovvero: Samplitude 11 Silver, Studio One 2 Free o MuLab Free.

2. Interfaccia audio – una scheda musicale progettata per registrare il suono e lavorarci sopra. Una soluzione economica è, ad esempio, Maya 44 USB, che comunica con il computer tramite la porta USB, grazie alla quale possiamo utilizzarla anche con i computer portatili. L'utilizzo dell'interfaccia riduce al minimo la latenza che spesso si verifica quando si utilizza una scheda audio integrata.

3. Tastiera MIDI – un dispositivo che funziona allo stesso modo delle tastiere classiche, ma non dispone di modulo sonoro, quindi “suona” solo dopo essersi collegato a un computer e aver utilizzato un apposito software sotto forma di plug che emulano strumenti virtuali. I prezzi delle tastiere sono diversi quanto il loro livello di avanzamento, mentre le tastiere di base a 49 tasti possono essere ottenute a partire da 300 PLN.

4. Microfono – se intendiamo non solo creare, ma anche registrare voci, avremo anche bisogno di un microfono, che dovrebbe essere selezionato in modo che soddisfi le nostre esigenze e sia adeguato alle nostre esigenze. Bisogna considerare se nel nostro caso e nelle condizioni che abbiamo in casa, funzionerà un microfono dinamico o a condensatore, perché non è vero che uno studio è solo un “condensatore”. Se non abbiamo una stanza smorzata preparata per la registrazione della voce, la soluzione migliore sarà un microfono dinamico direzionale di buona qualità.

5. Monitor da studio – questi sono gli altoparlanti progettati per enfatizzare ogni dettaglio nella nostra registrazione, quindi non suoneranno perfettamente come gli altoparlanti a torre o i set di altoparlanti per computer, ma è di questo che si tratta, perché nessuna frequenza sarà esagerata e il suono che creiamo su di loro suonerà bene in tutte le condizioni. Ci sono molti monitor da studio sul mercato, ma per acquistare apparecchiature di buona qualità che suonino come dovrebbero essere, dobbiamo tenere conto del costo di un minimo di 1000 PLN. Somma Spero che questo breve articolo vi introduca al concetto di “studio di registrazione casalingo” e che i consigli portino i loro frutti in futuro. Con un posto di lavoro organizzato in questo modo, possiamo facilmente iniziare a lavorare sulle nostre produzioni, infatti, non ci serve molto di più, perché oggigiorno quasi tutti i dispositivi, i sintetizzatori musicali sono disponibili sotto forma di spine VST, e queste spine sono le loro emulazione fedele, ma forse di più su questo in parte