Luigi Lablache |

Luigi Lablache

Per un basso meraviglioso, Lablache è stato soprannominato Zeus the Thunderer. Possedeva una voce forte con un timbro brillante, un'ampia gamma, che suonava alla grande sia in cantilena che in passaggi virtuosistici. Un attore brillante, ha combinato nella sua arte l'improvvisazione virtuosa con la veridicità realistica, creando magnifiche immagini di personaggi diversi. Il compositore russo AN Serov lo ha classificato tra la "categoria di grandi cantanti-attori". "I fan entusiasti di Lablache hanno paragonato il suo Re superiore al ruggito di una cascata e all'esplosione di un vulcano", scrive Yu.A. Volkov. – Ma il principale vantaggio del cantante era la capacità al momento giusto di subordinare il suo temperamento ampio e facilmente infiammabile all'intenzione del ruolo. Lablache ha combinato l'improvvisazione ispiratrice con un'alta cultura musicale e recitativa.

Wagner, dopo averlo ascoltato nel Don Juan, disse: “Un vero Leporello... Il suo basso potente mantiene sempre flessibilità e sonorità... Suono sorprendentemente chiaro e brillante, sebbene sia molto mobile, questo Leporello è un bugiardo incorreggibile, un chiacchierone codardo. Non si agita, non corre, non balla, eppure è sempre in movimento, sempre nel posto giusto, dove il suo naso aguzzo odorava di profitto, divertimento o tristezza…”

Luigi Lablache nasce il 6 dicembre 1794 a Napoli. Dall'età di dodici anni Luigi studia al Conservatorio di Napoli per suonare il violoncello e poi il contrabbasso. Dopo aver partecipato (parte contralto) al Requiem spagnolo, Mozart iniziò a studiare canto. Nel 1812 debutta al Teatro dell'Opera di San Carlo (Napoli). Lablache originariamente si esibiva come un appassionato di basso. La fama gli ha portato l'interpretazione della parte di Geronimo nell'opera "Matrimonio segreto".

Il 15 agosto 1821 Lablache fece la sua prima apparizione alla Scala nel ruolo di Dandini nella Cenerentola di Rossini. I milanesi lo ricordavano nelle opere Don Pasquale e Il barbiere di Siviglia.

Nelle opere comiche, il basso "enormemente obeso" Lablache era l'idolo del pubblico. La sua voce, dal timbro brillante e dalla vasta gamma, densa e succosa, non fu senza ragione paragonata dai contemporanei al ruggito di una cascata, e la "D" superiore fu paragonata all'esplosione di un vulcano. Un grande dono di recitazione, un'allegria inesauribile e una mente profonda hanno permesso all'artista di brillare sul palco.

Dal ruolo di Bartolo Lablache ha creato un capolavoro. Il carattere del vecchio guardiano è stato rivelato da un lato inaspettato: si è scoperto che non era affatto un ladro e non un avaro, ma un ingenuo brontolone, follemente innamorato di un giovane allievo. Anche mentre rimproverava Rosina, si prese un momento per baciare dolcemente la punta delle dita della ragazza. Durante l'esecuzione dell'aria sulla calunnia, Bartolo condusse un dialogo mimico con un compagno – ascoltò, rimase sorpreso, stupito, indignato – tanto era mostruosa la bassezza del venerabile don Basilio per la sua natura ingenua.

L'apice della popolarità del cantante cade nel periodo delle sue esibizioni a Londra e Parigi nel 1830-1852.

Molti dei suoi ruoli migliori sono nelle opere di Donizetti: Dulcamara ("Pozione d'amore"), Marine Faliero, Enrico VIII ("Anne Boleyn").

G. Mazzini scrive di una delle rappresentazioni dell'opera Anna Bolena nel modo seguente: “... l'individualità dei personaggi, che i ciechi imitatori delle liriche rossiniane così barbaramente trascurano, è diligentemente osservata in molte opere di Donizetti e delineata con raro forza. Chi non ha sentito nella rappresentazione musicale di Enrico VIII il modo crudele, tirannico e allo stesso tempo innaturale, di cui racconta la storia? E quando Lablache lancia queste parole: "Un'altra siederà sul trono inglese, sarà più degna d'amore", chi non sente come trema l'anima, chi non comprende in questo momento il segreto del tiranno, che non si guarda intorno in questo cortile che ha condannato a morte Boleyn?

Un episodio divertente è citato nel suo libro di D. Donati-Petteni. Descrive l'occasione in cui Lablache divenne inconsapevole collaboratore di Donizetti:

“A quel tempo, Lablache organizzava serate indimenticabili nel suo lussuoso appartamento, al quale invitava solo i suoi amici più cari. Anche Donizetti assisteva spesso a queste feste, che i francesi chiamavano – questa volta a ragione – “pasta”.

E infatti, a mezzanotte, quando la musica cessò e le danze finirono, tutti andarono in sala da pranzo. Lì apparve un enorme calderone in tutto il suo splendore, e in esso – gli invariabili maccheroni, con cui Lablache invariabilmente trattava gli ospiti. Ognuno ha ricevuto la sua parte. Il padrone di casa era presente al pasto e si accontentava di guardare gli altri mangiare. Ma non appena gli ospiti ebbero finito di cenare, si sedette a tavola da solo. Un enorme tovagliolo legato al collo gli copriva il petto, senza dire una parola, mangiò gli avanzi del suo piatto preferito con indescrivibile avidità.

Una volta che Donizetti, che amava anche lui la pasta, arrivò troppo tardi, si mangiava tutto.

"Ti darò la pasta", disse Lablache, "a una condizione". Ecco l'album. Siediti al tavolo e scrivi due pagine di musica. Mentre stai componendo, tutti intorno taceranno, e se qualcuno parla, stenderanno un forfait e punirò il criminale.

«D'accordo», disse Donizetti.

Prese una penna e si mise al lavoro. Avevo appena tracciato due linee musicali quando le belle labbra di qualcuno pronunciarono alcune parole. Era la signora Persiani. Ha detto a Mario:

“Scommettiamo che sta componendo una cavatina.

E Mario con noncuranza rispose:

“Se fosse pensato per me, sarei felice.

Anche Thalberg ha infranto la regola e Lablache ha chiamato tutti e tre all'ordine con voce tonante:

– Fant, signorina Persiani, fant, Thalberg.

- Ho finito! esclamò Donizetti.

Ha scritto due pagine di musica in 22 minuti. Lablache gli porse la mano e lo condusse nella sala da pranzo, dove era appena arrivato un nuovo paiolo di pasta.

Il maestro si sedette a tavola e cominciò a mangiare come Gargantua. Intanto, in soggiorno, Lablache annunciava la punizione dei tre colpevoli di turbare la quiete: la signorina Persiani e Mario avrebbero cantato un duetto da L'elisir d'amore, e Thalberg l'accompagnamento. Era una scena meravigliosa. Cominciarono a chiamare ad alta voce l'autore e Donizetti, legato con un tovagliolo, iniziò ad applaudire loro.

Due giorni dopo, Donizetti chiese a Lablache un album in cui registrava la musica. Aggiunse le parole e quelle due pagine di musica divennero il coro di Don Pasquale, un bel valzer che suonò per tutta Parigi due mesi dopo.

Non sorprende che Lablache sia diventato il primo interprete del ruolo del protagonista nell'opera Don Pasquale. L'opera debuttò il 4 gennaio 1843 al Théâtre d'Italien di Parigi con Grisi, Lablache, Tamburini e Mario. Il successo è stato trionfante.

La sala del teatro italiano non ha mai visto un incontro così brillante della nobiltà parigina. Bisogna vedere, ricorda Escudier, e bisogna ascoltare Lablache nella creazione più alta di Donizetti. Quando l'artista apparve con il suo viso infantile, abilmente e insieme, come adagiarsi sotto il peso del suo grasso corpo (stava per offrire la mano e il cuore alla cara Norina), si udirono amichevoli risate in tutto il salone. Quando, con la sua voce stupefacente, prevalendo su tutte le altre voci e sull'orchestra, tuonò nel famoso e immortale quartetto, la sala fu colta da genuina ammirazione: l'ebbrezza della gioia, un grande trionfo sia per il cantante che per il compositore.

Lablash ha interpretato molti ruoli eccellenti in produzioni rossiniane: Leporello, Assur, William Tell, Fernando, Moses (Semiramide, William Tell, The Thieving Magpie, Moses). Lablache fu il primo interprete delle parti di Walton (I Puritani di Bellini, 1835), Conte Moore (I ladri di Verdi, 1847).

Dalla stagione 1852/53 alla stagione 1856/57, Lablache cantò all'Opera Italiana di San Pietroburgo.

"L'artista, che aveva una brillante personalità creativa, ha interpretato con successo parti eroiche e caratteristiche, è apparso davanti al pubblico russo come un appassionato di bassi", scrive Gozenpud. – L'umorismo, la spontaneità, un raro dono scenico, una voce potente con una vasta gamma hanno determinato la sua importanza come artista insuperabile della scena musicale. Tra le sue più alte realizzazioni artistiche vanno citate anzitutto le immagini di Leporello, Bartolo, Don Pasquale. Tutte le creazioni teatrali di Lablache, secondo i contemporanei, colpivano per la loro veridicità e vitalità. Tale era, in particolare, il suo Leporello: sfacciato e bonario, fiero delle vittorie del maestro e sempre insoddisfatto di tutto, sfacciato, vile. Lablache ha affascinato il pubblico come cantante e attore. A immagine di Bartolo, non ha sottolineato le sue proprietà negative. Bartolo non era arrabbiato e invidioso, ma divertente e persino commovente. Forse questa interpretazione è stata influenzata dall'influenza della tradizione proveniente dal Barbiere di Siviglia di Paisiello. La principale qualità del personaggio creato dall'artista era l'innocenza".

Rostislav ha scritto: “Lablash è riuscito a dare (un partito minore) un significato particolarmente importante... È sia ridicolo che diffidente, e ingannato solo perché è semplice. Notare l'espressione sul volto di Lablache durante l'aria la calunma di Don Basilio. Lablache ha composto un duetto dall'aria, ma il duetto è mimico. Improvvisamente non comprende tutta la bassezza della calunnia offerta dall'astuto don Basilio: ascolta, si stupisce, segue ogni movimento del suo interlocutore e ancora non può permettersi i suoi semplici concetti affinché una persona possa sconfinare in tale bassezza.

Lablache, con un raro senso dello stile, eseguiva musica italiana, tedesca e francese, senza esagerare o caricare da nessuna parte, essendo un alto esempio di estro e stile artistico.

Al termine del tour in Russia, Lablache ha completato le sue esibizioni sul palcoscenico dell'opera. Ritornò nella natia Napoli, dove morì il 23 gennaio 1858.