Crittografie musicali (sui monogrammi nelle opere musicali)

Il monogramma è uno dei fenomeni misteriosi nell'arte musicale. È una cifra musicale sotto forma di un complesso di lettere-suoni, compilato sulla base del nome dell'autore di un'opera musicale o dei nomi di persone a lui care. Per creare un tale codice, viene utilizzata la notazione "nascosta" nella musica, alfabetica e sillabica.

La redazione di un monogramma richiede un grande ingegno creativo, considerando che contiene non solo un principio costruttivo, ma è anche portatore di un certo sottotesto di una composizione musicale. Gli stessi autori hanno rivelato il mistero delle cifre in lettere e annotazioni di diario.

Un monogramma sopravvissuto ai secoli

I monogrammi musicali esistono nelle opere di compositori di tempi e popoli diversi. In epoca barocca, il monogramma appare più spesso come parte del materiale tematico di due generi musicali significativi: fantasia e fuga, che raggiunsero la perfezione nell'opera di IS Bach.

Nome BACH può essere rappresentato sotto forma di monogramma musicale: . Si trova spesso nelle opere del compositore, dissolvendosi nel tessuto musicale, acquisendo il significato di un simbolo. E Bach era una persona profondamente religiosa, la sua musica è comunicazione con Dio (conversazione con Dio). I compositori usano un monogramma non per perpetuare il loro nome, ma per esprimere una sorta di lavoro missionario musicale.

In omaggio al grande JS Bach, il suo monogramma risuona nelle opere di molti altri compositori. Oggi si conoscono più di 400 opere, la cui base compositiva è il motivo BACH. Il monogramma di Bach nel tema della fuga di F. Liszt dal suo Preludio e Fuga sul tema BACH si sente molto chiaramente.

F. Liszt Preludio e Fuga sul tema BACH

Il significato nascosto di un monogramma

Nel XIX secolo i monogrammi musicali costituiscono l'inizio intonazionale di molte opere di compositori romantici, strettamente legati al principio del monotematismo. Il romanticismo colora il monogramma con toni personali. I codici sonori catturano il mondo interiore più intimo del creatore di una composizione musicale.

Nell'affascinante “Carnevale” di R. Schumann si può sentire una variazione persistente del motivo in tutta l'opera A-Es-CH, contiene il monogramma del compositore (SCHA) e il nome della cittadina ceca As (ASCH), dove il giovane Schumann incontrò il suo primo amore. L'autore rivela all'ascoltatore il disegno della crittografia musicale del ciclo pianistico nell'opera “Sfingi”.

R. Schumann «Carnevale»

Monogrammi nella musica moderna

La musica dei secoli passati e presenti è caratterizzata dal rafforzamento del principio razionale. Forse è per questo che monogrammi e anagrammi musicali (riorganizzazione dei simboli del codice sorgente) si trovano così spesso nelle composizioni musicali degli autori moderni. In alcune soluzioni creative trovate dai compositori, esse acquistano il significato di un ideale che si rifà ai valori spirituali del passato (come nel caso del monogramma BACH), in altri si rivela una deliberata distorsione dell'alto significato del codice musicale e persino la sua trasformazione in direzione negativa. E a volte il codice è una sorta di divertimento per un compositore incline all'umorismo.

Ad esempio, N.Ya. Myaskovsky ha scherzato gentilmente sul suo insegnante di composizione AK Lyadov, usando il motivo originale: B-re-gis – La-do-fa, che significa tradotto da “linguaggio musicale” – (Terzo Quartetto d'archi, parte laterale del 1° movimento).

Monogrammi famosi DD Shostakovich – DEsCH e R. Shchedrin – SH CHED confluito nel “Dialogo con Shostakovich”, scritto da RK Shchedrin. Un eccezionale maestro nella creazione di codici musicali, Shchedrin ha scritto l'opera "Lefty" e l'ha dedicata al 60 ° anniversario del direttore d'orchestra Valery Gergiev, utilizzando il monogramma personale dell'eroe del giorno nella musica di quest'opera molto interessante.

RK Shchedrin “Lefty”