Concetti base della musica da camera

La musica da camera contemporanea consiste quasi sempre in un ciclo di sonate in tre o quattro movimenti. Oggi, la base del repertorio strumentale da camera sono le opere dei classici: quartetti e trii d'archi di Mozart e Haydn, quintetti d'archi di Mozart e Boccherini e, naturalmente, quartetti di Beethoven e Schubert.

Nel periodo postclassico, un gran numero di compositori famosi appartenenti a movimenti diversi preferirono scrivere musica da camera, ma solo alcuni dei suoi campioni riuscirono a prendere piede nel repertorio comune: ad esempio, i quartetti d'archi di Ravel e Debussy , così come un quartetto per pianoforte scritto da Schumann.

Il concetto di “musica da camera” implica duetto, quartetto, settetto, trio, sestetto, ottetto, nonetto, così come decimeti, con abbastanza diverse composizioni strumentali. La musica da camera comprende alcuni generi per l'esecuzione solista con accompagnamento. Si tratta di romanzi o sonate strumentali. L '"opera da camera" implica un'atmosfera da camera e un piccolo numero di artisti.

Con il termine “orchestra da camera” si intende un'orchestra composta da non più di 25 esecutori. In un'orchestra da camera ogni esecutore ha la propria parte.

La musica da camera per archi raggiunse il suo apice di sviluppo soprattutto sotto Beethoven. Dopo di lui Mendelssohn, Brahms, Schubert e molti altri famosi compositori iniziarono a scrivere musica da camera. Tra i compositori russi, Čajkovskij, Glinka, Glazunov e Napravnik hanno lavorato in questa direzione.

Per sostenere questo tipo di arte a San Pietroburgo, la Società musicale russa, così come la comunità di musica da camera, hanno organizzato vari concorsi. Quest'area comprende romanze per canto, sonate per strumenti ad arco e pianoforte, nonché brevi brani per pianoforte. La musica da camera deve essere eseguita con grande finezza e dettaglio.

La vera musica da camera ha un carattere piuttosto profondo e mirato. Per questo motivo i generi da camera vengono percepiti meglio in stanze piccole e in un ambiente libero che nelle normali sale da concerto. Questo tipo di arte musicale richiede una sottile conoscenza e comprensione delle forme e dell'armonia, e il contrappunto è stato sviluppato poco dopo, sotto l'influenza dei grandi geni dell'arte musicale.

Concerto di musica da camera – Mosca