Musica popolare cinese: tradizioni attraverso i millenni

La cultura musicale cinese iniziò ad emergere circa 4mila anni fa. Danze tribali, canti e varie forme rituali nei rituali sono considerate le sue origini.

Per gli abitanti del paese più popoloso del mondo, i canti popolari, i balli, il suonare strumenti sono di grande importanza. È significativo che le parole "musica" e "bellezza" siano denotate dallo stesso geroglifico, solo che sono pronunciate in modo leggermente diverso.

Caratteristiche e stile della musica cinese

I popoli europei sono stati a lungo sorpresi dalla cultura orientale, trovandola selvaggia e incomprensibile. C'è una spiegazione per questa opinione, perché la musica tradizionale cinese ha caratteristiche distintive luminose, tra cui:

• dirigere la melodia all'unisono (cioè una presentazione prevalentemente monofonica, dalla quale l'Europa è già riuscita a svezzarsi);
• la divisione di tutta la musica in due stili – settentrionale e meridionale (nel primo caso il ruolo dominante è dato agli strumenti a percussione; nel secondo il timbro e la colorazione emotiva della melodia sono più importanti del ritmo);
• il predominio degli stati d'animo contemplativi sull'immagine dell'azione (gli europei sono abituati al dramma in musica);
• speciale organizzazione modale: al posto delle solite maggiore e minore all'orecchio, c'è una scala pentatonica senza semitoni; una scala a sette gradi appositamente predisposta e, infine, il sistema “lu-lu” di 12 suoni;
• variabilità del ritmo – frequente cambio di pari e dispari, l'uso di complesse dimensioni musicali composite;
• l'unità di poesia, melodia e caratteristiche della fonetica del linguaggio popolare.

Stati d'animo eroici, ritmo chiaro, semplicità del linguaggio musicale sono caratteristici della musica tradizionale settentrionale della Cina. Le canzoni del sud erano radicalmente diverse: le opere erano piene di testi, raffinatezza dell'esecuzione, usavano la scala pentatonica.

Al centro della filosofia cinese c'è l'ilozoismo, una dottrina che implica l'animazione universale della materia. Ciò si riflette nella musica cinese, il cui tema principale è l'unità dell'uomo e della natura. Pertanto, secondo le idee del confucianesimo, la musica era un fattore importante nell'educazione delle persone e un mezzo per raggiungere l'armonia sociale. Il taoismo ha assegnato all'arte il ruolo di un fattore che contribuisce alla fusione di uomo e natura, e il buddismo ha individuato un principio mistico che aiuta una persona a migliorare spiritualmente e comprendere l'essenza dell'essere.

Varietà di musica cinese

Nel corso di diversi millenni di sviluppo dell'arte orientale, si sono formati i seguenti tipi di musica tradizionale cinese:

• canzoni;
• la danza;
• opera cinese;
• lavoro strumentale.

Lo stile, il modo e la bellezza dell'esecuzione non sono mai stati gli aspetti principali delle canzoni popolari cinesi. La creatività rifletteva le peculiarità delle regioni del paese, il modo di vivere delle persone e soddisfaceva anche le esigenze di propaganda del governo.

La danza divenne un tipo separato di cultura cinese solo nel XIX-XNUMXesimo secolo, quando furono sviluppati il ​​teatro e l'opera tradizionale. Erano eseguiti come rituali o spettacoli, spesso alla corte imperiale.

Violino e pianoforte tradizionali cinesi erhu

Generi di canzoni cinesi

Le opere che sono state eseguite anche prima della nostra era, il più delle volte hanno cantato la natura, la vita, il mondo circostante. Molte canzoni cinesi erano dedicate a quattro animali: un drago, una fenice, un qilin (una bestia miracolosa, una specie di chimera) e una tartaruga. Ciò si riflette nei titoli delle opere giunte fino ai nostri giorni (ad esempio, "Centinaia di uccelli adorano la fenice").

Più tardi, c'erano più canzoni in termini di temi. Erano divisi in:

• canti del lavoro (di accompagnamento al lavoro sul campo, attività di pesca, portatori a piedi);
• protesta (smascherare la corruzione, la crudeltà dei proprietari);
• amore e famiglia (sulla relazione tra uomini e donne, le loro vite; le nuove canzoni riflettono il cambiamento nella vita familiare dopo la rivoluzione);
• giocoso, comico (vengono descritte situazioni divertenti, momenti gioiosi);
• lirico (descrive un evento specifico, rendendolo comprensibile a tutti gli ascoltatori; nelle canzoni liriche cinesi, gli eroi non hanno nomi).

Generi di danze cinesi

Classificare questa forma d'arte è la più difficile, dal momento che la Cina ospita circa 60 gruppi etnici, ognuno dei quali ha danze popolari uniche.

La "danza del leone" e la "danza del drago" sono considerate le prime. Il primo è riconosciuto come preso in prestito, poiché i leoni non si trovano in Cina. I ballerini si travestono da re degli animali. Il secondo faceva solitamente parte del rituale per chiedere la pioggia.

Le danze popolari cinesi moderne del drago sono eseguite da dozzine di uomini che tengono una struttura leggera di drago su bastoncini. In Cina esistono più di 700 tipi di questa azione.

Le varietà rituali possono essere attribuite a interessanti generi di danza cinesi. Sono divisi in tre gruppi:

1. la danza yi, che faceva parte della cerimonia confuciana;
2. nuo dance, con cui vengono espulsi gli spiriti maligni;
3. Tsam è una danza del Tibet.

È interessante notare che la danza tradizionale cinese viene utilizzata per scopi sanitari. Spesso include elementi di arti marziali orientali. Un classico esempio è il tai chi, praticato da migliaia di cinesi la mattina nei parchi.

Strumenti musicali popolari

La musica dell'antica Cina consisteva in circa un migliaio di strumenti diversi, la maggior parte dei quali, purtroppo, è caduta nell'oblio. Gli strumenti musicali cinesi sono classificati in base al tipo di produzione del suono:

• strumenti a pizzico: sanxian, guzheng, kunhou, liuqin, pipa con un diverso numero di corde;
• strumenti a martello a corda: zhu – come i piatti;
• strumenti a corda con arco: erhu, dahu, leiqin, zhonghu;
• strumenti a fiato: guan (una specie di oboe), dizi (flauto di bambù), sheng (armonica a bocca, più semplicemente una specie di armonica);
• strumenti a percussione: gong (disco di metallo), paygu (tamburo tipo timpani).

Il posto dei musicisti folk nella cultura cinese

Gli artisti, che hanno innovato le tradizioni del popolo nel loro lavoro, hanno svolto un ruolo significativo a corte. Negli annali della Cina del XNUMX-XNUMX secolo aC, i musicisti erano descritti come portatori di virtù personali e pensatori politicamente alfabetizzati.

Dalla dinastia Han al periodo dei regni del sud e del nord, la cultura conobbe un'impennata generale e la musica delle cerimonie confuciane e dell'intrattenimento secolare divenne una forma chiave dell'arte di corte. Una camera speciale di Yuefu, stabilita a corte, raccoglieva canti popolari.

Dal 300° secolo d.C. si sviluppò l'esecuzione orchestrale della musica tradizionale cinese. Le squadre contavano da 700 a XNUMX artisti. La creatività orchestrale ha influenzato l'ulteriore evoluzione delle canzoni popolari.

L'inizio del regno della dinastia Qin (XVI secolo) fu accompagnato da una generale democratizzazione delle tradizioni. Fu introdotto il dramma musicale. Successivamente, a causa della complicazione della situazione politica interna, iniziò un periodo di declino, le orchestre di corte furono sciolte. Tuttavia, le tradizioni culturali continuano a vivere negli scritti di centinaia di eccezionali cantanti popolari.

La versatilità della musica tradizionale cinese è spiegata dalla ricca esperienza culturale e dalla composizione multinazionale della popolazione. La “ferocia e l'ignoranza” delle composizioni cinesi, come diceva Berlioz, sono ormai scomparse. I compositori cinesi moderni offrono all'ascoltatore di apprezzare la versatilità della creatività, perché in questa varietà anche l'ascoltatore più esigente troverà ciò che gli piace.

Danza cinese “Guanyin dalle mille braccia”