Cornet – l'eroe immeritatamente dimenticato della banda di ottoni

Una cornetta (cornet-a-piston) è uno strumento in ottone. Sembra molto impressionante e i suoi lati in rame brillano favorevolmente sullo sfondo degli altri strumenti dell'orchestra. In questi giorni, la sua gloria, purtroppo, è una cosa del passato.

La cornetta è una diretta discendente del corno postale. È interessante notare che il corno era di legno, ma è sempre stato classificato come strumento di ottone. Il corno ha una storia molto ricca; I sacerdoti ebrei lo fecero esplodere affinché le mura di Gerico cadessero; nel Medioevo i cavalieri compivano le loro imprese al suono dei corni.

Dovrebbe essere fatta una distinzione tra il moderno strumento a cornetta a pistone, che è fatto di rame, e il suo predecessore, la cornetta di legno (zinco). Zink è il nome tedesco della cornetta. Ormai pochi lo sanno, ma dal XV alla metà del XVII secolo la cornetta fu uno strumento musicale molto diffuso in Europa. Ma senza la cornetta è impossibile eseguire un ampio strato di opere musicali del XVII e XVIII secolo. Le feste cittadine durante il Rinascimento erano impensabili senza le cornette. E alla fine del XVI secolo, la cornetta (zinco) in Italia divenne un magistrale strumento musicale solista.

Sono giunti fino a noi i nomi di due famosi virtuosi dello zinco dell'epoca, Giovanni Bossano e Claudio Monteverdi. La diffusione del violino e la crescente popolarità del violino nel XVII secolo fecero sì che la cornetta perdesse gradualmente la sua posizione di strumento solista. La sua posizione dominante durò più a lungo nel Nord Europa, dove le sue ultime composizioni solistiche risalgono alla seconda metà del Settecento. All'inizio del diciannovesimo secolo la cornetta (zinco) aveva perso completamente la sua rilevanza. Oggigiorno viene utilizzato nell'esecuzione di musica popolare antica.

La cornetta a pistone apparve a Parigi nel 1830. Sigismund Stölzel è considerato suo padre-inventore. Questo nuovo strumento era dotato di due valvole. Nel 1869 iniziò la formazione di massa per suonare la cornetta e iniziarono i corsi al Conservatorio di Parigi. Alle origini fu il primo professore, un famosissimo cornettista, virtuoso del suo mestiere, Jean Baptiste Arban. Entro la fine del diciannovesimo secolo, la cornetta a pistone era all'apice della sua popolarità, e su questa ondata apparve nell'impero russo.

Nikolai Pavlovich fu il primo zar russo a suonare diversi tipi di strumenti a fiato. Possedeva un flauto, un corno, una cornetta e una cornetta a pistone, ma lo stesso Nicola I chiamava scherzosamente tutti i suoi strumenti semplicemente "tromba". I contemporanei hanno ripetutamente menzionato le sue eccezionali capacità musicali. Compose anche piccole marce, per lo più militari. Nikolai Pavlovich ha dimostrato i suoi successi musicali nei concerti da camera, come era consuetudine a quel tempo. I concerti si tenevano nel Palazzo d'Inverno e, di regola, non c'erano persone in più.

Lo zar non aveva né il tempo né la capacità fisica per dedicare regolarmente tempo alle lezioni di musica, quindi obbligò AF Lvov, l'autore dell'inno "God Save the Tsar", a venire alla vigilia dello spettacolo per le prove. Specialmente per lo zar Nikolai Pavlovich AF Lvov ha composto il gioco su cornetta a pistone. Nella narrativa, si parla spesso anche della cornetta a pistone: A. Tolstoy “Gloomy Morning”, A. Chekhov “Sakhalin Island”, M. Gorky “Spectators”.

Tutto ciò è avvenuto in questo modo su altri mezzi nell'uso della musica, tra cui grandi canzoni. Il coperchio è dotato di una grande protezione tecnica e di un'adeguata protezione. Questo strumento nella tua opera d'arte può "raccogliere" la produzione di brani musicali, i compositori si sono rivolti a орнету solьные партии.

La tromba era un ospite d'onore alla corte dei monarchi e nelle guerre. La cornetta fa risalire le sue origini ai corni dei cacciatori e dei postini, con i quali davano segnali. Tra intenditori e professionisti c'è un'opinione secondo cui la cornetta non è una tromba dal suono virtuoso, ma un corno piccolo e gentile.

C'è un altro strumento di cui vorrei parlare: l'eco: la cornetta. Ha guadagnato popolarità in Inghilterra durante il regno della regina Vittoria, così come in America. La sua caratteristica insolita è la presenza non di una, ma di due campane. Il cornettista, passando ad un'altra tromba mentre suonava, creava l'illusione di un suono ovattato. La seconda valvola lo ha aiutato in questo. Questa opzione è utile per creare un effetto eco. Lo strumento ha guadagnato ampia popolarità; sono state create opere per la cornetta dell'eco, che hanno rivelato tutta la bellezza del suo suono. Questa musica antica viene ancora eseguita dai cornettisti all'estero su uno strumento così raro (ad esempio, "Eco alpino"). Queste cornette eco sono state prodotte in quantità limitate, il fornitore principale era Booseys & Hawkes. Ora ci sono strumenti simili prodotti in India, ma non sono fatti bene, quindi quando scelgono una cornetta eco, gli artisti esperti preferiscono le vecchie copie.

La cornetta assomiglia ad una tromba, ma il suo tubo è più corto e più largo e ha pistoni anziché valvole. Il corpo della cornetta è un tubo a forma di cono con un'ampia rientranza. Alla base della pipa c'è un bocchino che produce il suono. In una cornetta a pistone, il meccanismo del pistone è costituito da pulsanti. I tasti sono alla stessa altezza del bocchino, nella parte superiore della struttura. Questo strumento musicale è molto simile alla tromba, ma ci sono delle differenze.

L’indubbio vantaggio della cornetta a pistone è la sua dimensione: poco più di mezzo metro. La sua breve lunghezza è molto comoda da usare.

Nella classificazione generalmente accettata, la cornetta a pistone è classificata come un aerofono, il che significa che i suoni in esso contenuti sono prodotti dalla vibrazione delle masse d'aria. Il musicista soffia aria e, accumulandosi al centro del corpo, inizia i movimenti oscillatori. Da qui nasce il suono unico della cornetta. Allo stesso tempo, la gamma tonale di questo piccolo strumento a fiato è ampia e ricca. Può suonare fino a tre ottave, il che gli permette di suonare non solo programmi standard che sono classici, ma anche di arricchire le melodie attraverso l'improvvisazione. La cornetta è uno strumento di tono medio. Il suono della tromba era pesante e inflessibile, ma la canna della cornetta aveva più giri e suonava più morbida.

Il timbro vellutato della cornetta a pistone si sente solo nella prima ottava; nel registro grave diventa doloroso ed insidioso. Passando alla seconda ottava, il suono diventa più acuto, arrogante e sonoro. Questi suoni emotivamente carichi della cornetta sono stati magnificamente utilizzati nelle loro opere da Hector Berlioz, Pyotr Ilyich Tchaikovsky e Georges Bizet.

La cornetta a pistone era amata anche dagli artisti jazz e nessun gruppo jazz poteva farne a meno. Famosi amanti del jazz della cornetta includevano Louis Daniel Armstrong e Joseph "King" Oliver.

Nel corso del tempo, la costruzione di tubi e tubi è stata gestita dai suoi esperti professionisti il ​​problema del lichene è stato causato da scorie e problemi di salute. Dopo questo cornetto a pistone tutto è stato fatto dall'orchestra. Nei nostri giorni di festa orchestrale, preparati per i cornetti, usa i tubi, ciò che puoi usare e pervertire buona fortuna.