Enrico Granados |
Enrico Granados
La rinascita della musica nazionale spagnola è collegata al lavoro di E. Granados. La partecipazione al movimento Renacimiento, che ha travolto il paese a cavallo tra il XVI e il XVI secolo, ha dato al compositore uno slancio per creare campioni di musica classica di una nuova direzione. Le figure di Renacimiento, in particolare i musicisti I. Albeniz, M. de Falla, X. Turina, cercarono di far uscire la cultura spagnola dalla stagnazione, ravvivare la sua originalità ed elevare la musica nazionale al livello delle avanzate scuole di compositori europee. Granados, così come altri compositori spagnoli, fu fortemente influenzato da F. Pedrel, l'organizzatore e leader ideologico di Renacimiento, che teoricamente sostenne i modi di creare musica classica spagnola nel manifesto "Per la nostra musica".
Granados ha ricevuto le sue prime lezioni di musica da un amico di suo padre. Ben presto la famiglia si trasferì a Barcellona, dove Granados divenne allievo del famoso insegnante X. Pujol (pianoforte). Contemporaneamente studia composizione con Pedrel. Grazie all'aiuto di un mecenate, un giovane di talento si reca a Parigi. Qui si perfeziona al conservatorio con C. Berio in pianoforte e J. Massenet in composizione (1887). Nella classe di Berio, Granados ha incontrato R. Viñes, in seguito un famoso pianista spagnolo.
Dopo un soggiorno di due anni a Parigi, Granados torna in patria. È pieno di progetti creativi. Nel 1892 vengono eseguite le sue Danze spagnole per un'orchestra sinfonica. Ha suonato con successo come solista in un concerto diretto da I. Albeniz, che ha diretto la sua "Rapsodia spagnola" per pianoforte e orchestra. Con P. Casals, Granados tiene concerti nelle città della Spagna. "Granados il pianista ha combinato nella sua performance un suono morbido e melodioso con una tecnica brillante: inoltre, era un colorista sottile e abile", ha scritto il compositore, pianista e musicologo spagnolo H. Nin.
Granados combina con successo attività creative e performanti con quelle sociali e pedagogiche. Nel 1900 organizzò la Società dei concerti classici a Barcellona e nel 1901 l'Accademia di musica, che diresse fino alla morte. Granados cerca di sviluppare l'indipendenza creativa nei suoi studenti, giovani pianisti. A questo dedica le sue lezioni. Sviluppando nuovi metodi di tecnica pianistica, scrive un manuale speciale "Metodo di pedalizzazione".
La parte più preziosa del patrimonio creativo di Granados sono le composizioni per pianoforte. Già nel primo ciclo di opere teatrali "Spanish Dances" (1892-1900), combina organicamente elementi nazionali con tecniche di scrittura moderne. Il compositore ha molto apprezzato il lavoro del grande artista spagnolo F. Goya. Impressionato dai suoi dipinti e disegni della vita di "Macho" e "Mach", il compositore ha creato due cicli di opere teatrali chiamate "Goyesques".
Sulla base di questo ciclo, Granados scrive un'opera con lo stesso nome. È diventato l'ultimo grande lavoro del compositore. La prima guerra mondiale ritardò la sua prima a Parigi e il compositore decise di metterlo in scena a New York. La prima ebbe luogo nel gennaio 1916. E il 24 marzo, un sottomarino tedesco affondò un piroscafo passeggeri nel Canale della Manica, sul quale Granados stava tornando a casa.
La tragica morte non ha permesso al compositore di portare a termine molti dei suoi piani. Le migliori pagine del suo patrimonio creativo affascinano gli ascoltatori con il loro fascino e calore. K. Debussy ha scritto: "Non sbaglierò se dico che, ascoltando Granados, è come se vedessi un volto familiare e amato da molto tempo".
V. Ilieva
