Armonia: suonare un periodo con una cadenza interrotta

Continuiamo l'argomento su come suonare le modulazioni. Nell'articolo precedente abbiamo scoperto che per suonare le modulazioni è necessaria una base, che molto spesso è il punto (in generale, spesso viene suonata solo la seconda frase).

Questo articolo si intitolava “L'armonia: un periodo per il gioco”, che potete trovare cliccando sulle parole evidenziate. Se il collegamento ipertestuale non funziona, prova a cercarlo nella sezione "Materiali di studio" nel menu a sinistra del sito o digita semplicemente il titolo dell'articolo nella casella di ricerca. Il valore più grande di quell'articolo sono gli esempi musicali del periodo per il gioco. Ora propongo di considerare lo stesso periodo, ma in una forma diversa.

Il gioco dei periodi con la seconda frase ampliata grazie all'introduzione di una cadenza interrotta è una fase che prepara il gioco delle modulazioni come tale. Ed ecco perché. In primo luogo, un tale periodo di per sé può portare alla modulazione: beh, ad esempio, in senso puramente funzionale, quando il VI grado (naturale o basso) funge da accordo comune che equipara due tonalità. In secondo luogo, in senso acustico, la rotazione ellittica del D7-VI prepara l'orecchio del musicista a transizioni inaspettate nell'effetto sonoro. Va notato che, in generale, l'orecchio del musicista è già allenato, ma in un compito armonico la musica è presentata in una porzione così piccola che, rispetto ai flussi sonori di grandi opere musicali con i loro frequenti e numerosi cambiamenti di armonia , l'orecchio reagisce a tali transizioni in modo più netto.

Quindi, un periodo importante con una cadenza interrotta:

Qui la seconda frase viene ampliata, contiene due cadenze, una delle quali è una cadenza interrotta imperfetta (battute 7-8), in cui al posto della tonica è dato il VI grado, l'altra è quella finale con tonica perfetta ( battute 9-10). Non dirò che ripetere semplicemente la cadenza stessa sia efficace per questo periodo, piuttosto il contrario, quindi puoi cambiare qualcosa nell'ultima cadenza. Ho giocato in modo completamente diverso (non piace neanche a me così). Per raggiungere il climax, puoi alzare la tessitura della voce superiore (almeno a livello di una singola mossa), introdurre un ritmo puntato (come se mettessi i toni prima della fine) o aggiungere una detenzione impreparata nell'ultima misura. Io, amante delle cadenze imperfette, completerei semplicemente la costruzione con la tonica nella posizione melodica della quinta, ma ciò, purtroppo, non è in alcun modo accettabile nell'ambito del compito educativo.

Consideriamo anche la stessa costruzione, solo nella scala minore omonima:

Quanto suona bene il sesto grado in minore! Potrebbe anche essere introdotto in maggiore (nella sua forma armonica, più l'abbassamento del terzo grado), allora già da questo momento sarebbe possibile condurre il tutto fino all'ultima cadenza in minore. Credo che nei modi contrastanti la ripetizione delle cadenze sia giustificata e, soprattutto, espressiva. Sì, comunque, in questo caso la modulazione da maggiore a minore con lo stesso nome sarebbe tecnicamente molto semplice.