Conduzione vocale |

Stimmführung tedesco, inglese. scrittura parziale, doppiaggio (negli USA), francese conduite des voix

Il movimento di una singola voce e di tutte le voci insieme in un brano musicale polifonico durante il passaggio da una combinazione di suoni all'altra, in altre parole, il principio generale dello sviluppo del melodico. linee (voci), da cui è composta la musica. tessuto (trama) dell'opera.

Le caratteristiche di G. dipendono dallo stile. principi del compositore, intere scuole di compositori e creatività. indicazioni, nonché sulla composizione degli interpreti per i quali è stata scritta questa composizione. In senso lato, G. è subordinato sia al melodico che all'armonico. modelli. Sotto la supervisione delle voci colpisce la sua posizione nelle muse. tessuti (sopra, sotto, al centro, ecc.) ed eseguire. le capacità dello strumento, al quale è affidata la sua esecuzione.

Secondo il rapporto delle voci, G. si distingue diretto, indiretto e opposto. Il movimento diretto (variante – parallelo) è caratterizzato da un'unica direzione di movimento ascendente o discendente in tutte le voci, indiretto – che lascia invariate una o più voci. altezza, il contrario – diff. la direzione delle voci in movimento (nella sua forma pura è possibile solo a due voci, con un numero maggiore di voci è necessariamente abbinata al movimento diretto o indiretto).

Ogni voce può muoversi a passi o salti. Il movimento graduale fornisce la massima morbidezza e coerenza delle consonanze; i secondi spostamenti di tutte le voci possono rendere naturale anche il susseguirsi di consonanze armonicamente distanti tra loro. Particolare morbidezza si ottiene con il movimento indiretto, quando si mantiene il tono generale degli accordi, mentre le altre voci si muovono a distanza ravvicinata. A seconda del tipo di interconnessione tra voci che suonano simultaneamente, si distinguono voci armoniche, eterofoniche-sottovoci e polifoniche.

armonico g. associato alla trama cordale e corale (vedi Chorale), che si distingue per l'unità del ritmo di tutte le voci. Il numero storico ottimale delle voci è quattro, che corrisponde alle voci del coro: soprano, contralto, tenore e basso. Questi voti possono essere raddoppiati. La combinazione di accordi con movimento indiretto è chiamata armonia, con diretto e opposto – melodico. connessioni. Spesso armonioso. G. è subordinato all'accompagnamento della melodia principale (solitamente nella voce acuta) e appartiene al cosiddetto. armonico omofonico. magazzino (vedi Omofonia).

Heterofonno-podgolosochnoe G. (vedi eterofonia) è caratterizzato da movimento diretto (spesso parallelo). In decompressione le voci suonano varianti della stessa melodia; il grado di variazione dipende dallo stile e dalla nazionale. originalità dell'opera. La voce eterofonico-vocale è caratteristica, ad esempio, di numerosi fenomeni musicali e stilistici. per il canto gregoriano (Europa 11-14 secoli), un certo numero di coppie. culture musicali (in particolare, per il canto strascicato russo); si trova nelle opere di compositori che, in un modo o nell'altro, hanno utilizzato le tradizioni vocali di Nar. musica (MI Glinka, MP Mussorgsky, AP Borodin, SV Rakhmaninov, DD Shostakovich, SS Prokofiev, IF Stravinsky e altri).

AP Borodin. Coro di paesani dall'opera "Principe Igor".

polifonico g. (vedi Polifonia) è associato allo stesso tempo. tenendo diversi più o meno indipendenti. melodie.

R. Wagner. Ouverture all'opera "I maestri cantori di Norimberga".

Una caratteristica del G. polifonico è l'indipendenza del ritmo in ciascuna delle voci con il loro movimento indiretto.

Ciò garantisce un buon riconoscimento di ogni melodia a orecchio e consente di seguirne la combinazione.

Musicisti e teorici praticanti hanno iniziato a prestare attenzione alla chitarra sin dall'alto medioevo. Così Guido d'Arezzo si è espresso contro i Parallels. L'organo di Hukbald e nella sua teoria si verificano formularono le regole per combinare le voci in cadenze. Il successivo sviluppo della dottrina di G. riflette direttamente l'evoluzione delle muse. l'arte, i suoi stili principali. Fino al XVI secolo le regole di G. per la decomp. le voci erano diverse: nel controtenore che si univa al tenore e agli acuti (per l'esecuzione strumentale), erano consentiti salti, incroci con altre voci. Nel XVI secolo grazie alla vocalizzazione della musica. i tessuti e l'uso di imitazioni si verificano mezzi. parità di voti. Mn. le regole del contrappunto erano essenzialmente le regole di G. – il movimento opposto delle voci come base, il divieto di parallelismi. movimenti e incroci, la preferenza per intervalli ridotti rispetto a quelli aumentati (poiché dopo il salto, il movimento melodico nell'altra direzione sembrava naturale), ecc. (queste regole, in una certa misura, hanno mantenuto il loro significato nella trama corale omofonica). Dal 16° secolo si stabilì la cosiddetta differenza. stili rigorosi e liberi. Lo stile rigoroso era caratterizzato, tra l'altro, dal nonismo. il numero di voci nell'opera, in uno stile libero, è cambiato costantemente (insieme alle cosiddette voci reali, sono apparse voci e suoni complementari), molte "libertà" sono state concesse da G. Nell'era del generale di basso, G. a poco a poco si liberò dalle rigide regole del contrappunto; allo stesso tempo, la voce alta diventa la più melodicamente sviluppata, mentre le altre occupano una posizione subordinata. Un rapporto simile è ampiamente conservato anche dopo che il basso generale ha cessato di essere utilizzato, specialmente nel pianoforte. e musica orchestrale (prevalentemente "riempiendo" il ruolo di voci medie), sebbene dall'inizio. Nel 16° secolo il valore del G. polifonico è nuovamente aumentato.

Riferimenti: Skrebkov S., Analisi polifonica, M., 1940; il suo, Manuale di polifonia, M., 1965; suo, Armonia nella musica moderna, M., 1965; Mazel L., O melodia, M., 1952; Berkov V., Armonia, libro di testo, parte 1, M., 1962, 2 sotto il titolo: Libro di testo dell'armonia, M., 1970; Protopopov Vl., La storia della polifonia nei suoi fenomeni più importanti. Musica classica e sovietica russa, M., 1962; suo, Storia della polifonia nei suoi fenomeni più importanti. I classici dell'Europa occidentale dei secoli XVIII-XIX, M., 1965; Sposobin I., Forma musicale, M., 1964; Tyulin Yu. e Privano N., Fondamenti teorici dell'armonia, M., 1965; Stepanov A., Armonia, M., 1971; Stepanov A., Chugaev A., Polifonia, M., 1972.

FG Arzamanov