André Gretry |

André Gretry

Compositore d'opera francese del 60 ° secolo. A. Gretry – contemporaneo e testimone della Rivoluzione francese – fu la figura più importante del teatro dell'opera francese durante l'Illuminismo. La tensione dell'atmosfera politica, quando erano in corso i preparativi ideologici per uno sconvolgimento rivoluzionario, quando opinioni e gusti si scontravano in un'aspra lotta, non scavalcò nemmeno l'opera: anche qui scoppiarono guerre, partiti di sostenitori dell'uno o dell'altro compositore, genere o direzione è sorto. Le opere di Gretry (c. XNUMX) sono molto diverse per argomento e genere, ma l'opera comica, il genere più democratico del teatro musicale, occupa il posto più importante nel suo lavoro. I suoi eroi non erano antichi dei ed eroi (come nella tragedia lirica, ormai obsoleta), ma gente comune e molto spesso rappresentanti del terzo stato).

Gretry è nata nella famiglia di un musicista. Dall'età di 9 anni, il ragazzo studia alla scuola parrocchiale, inizia a comporre musica. All'età di 17 anni era già autore di diverse opere spirituali (messe, mottetti). Ma non questi generi diventeranno i principali nella sua ulteriore vita creativa. Tornato a Liegi, durante una tournée della troupe italiana, da ragazzo di tredici anni, vide per la prima volta spettacoli di opera buffa. Successivamente, perfezionandosi a Roma per 5 anni, ha potuto conoscere le migliori opere di questo genere. Ispirato dalla musica di G. Pergolesi, N. Piccinni, B. Galuppi, nel 1765 Gretry creò la sua prima opera, The Grape Picker. Poi ha ricevuto l'alto onore di essere eletto membro dell'Accademia Filarmonica di Bologna. Importante per il futuro successo a Parigi fu un incontro con Voltaire a Ginevra (1766). Scritta sulla trama di Voltaire, l'opera Huron (1768) – il debutto parigino del compositore – gli portò fama e riconoscimento.

Come ha notato lo storico della musica G. Abert, Gretry aveva una "mente estremamente versatile ed entusiasta, e tra gli allora musicisti parigini aveva un orecchio molto sensibile alle numerose nuove richieste che sia Rousseau che gli enciclopedisti avanzavano davanti al palcoscenico operistico …" Gretry ha reso l'opera comica francese esclusivamente diversa nell'argomento: l'opera Huron idealizza (nello spirito di Rousseau) la vita degli indiani d'America non toccati dalla civiltà; altre opere, come “Lucille”, rivelano il tema della disuguaglianza sociale e si avvicinano all'opera-seria. Gretry era il più vicino a una commedia sentimentale, "lacrimosa", che dotava le persone comuni di sentimenti profondi e sinceri. Ha (anche se un po ') opere puramente comiche, scintillanti di divertimento, nello spirito di G. Rossini: "Two Miserly", "Talking Picture". Gretry amava molto le storie favolose e leggendarie ("Zemira e Azor"). L'esotismo, il colore e il pittoresco della musica in tali spettacoli aprono la strada all'opera romantica.

Gretry ha creato le sue migliori opere negli anni '80. (alla vigilia della rivoluzione) in collaborazione con il librettista – drammaturgo M. Seden. Queste sono l'opera storico-leggendaria "Riccardo Cuor di Leone" (la melodia da essa è stata usata da P. Tchaikovsky in "La dama di picche"), "Raul Barbablù". Gretry guadagna fama paneuropea. Dal 1787 divenne ispettore del teatro della Comedie Italienne; soprattutto per lui fu istituito il posto di censore reale della musica. Gli eventi del 1789 aprirono una nuova pagina nelle attività di Gretry, che divenne uno dei creatori di una musica nuova e rivoluzionaria. Le sue canzoni e i suoi inni risuonavano durante i festeggiamenti solenni e affollati che si tenevano nelle piazze di Parigi. La rivoluzione ha posto nuove esigenze anche al repertorio teatrale. L'odio per il regime monarchico rovesciato portò al divieto da parte del Comitato di Pubblica Sicurezza delle sue opere come "Riccardo Cuor di Leone" e "Pietro il Grande". Gretry crea opere che incontrano lo spirito dei tempi, esprimendo il desiderio di libertà: "William Tell", "Tyrant Dionysius", "Republican Chosen One, or the Feast of Virtue". Sorge un nuovo genere - la cosiddetta "opera degli orrori e della salvezza" (dove situazioni drammatiche acute sono state risolte da un riuscito epilogo) - l'arte dai toni severi e dal brillante impatto teatrale, simile alla pittura classicista di David. Gretry è stata una delle prime a creare opere di questo genere (Lisabeth, Eliska o Mother's Love). L'Opera della Salvezza ha avuto un impatto significativo sull'unica opera di Beethoven, Fidelio.

Durante gli anni dell'Impero napoleonico, l'attività di compositore di Gretry generalmente declinò, ma si dedicò all'attività letteraria e pubblicò Memoirs, o Essays on Music, dove espresse la sua comprensione dei problemi dell'arte e lasciò molte informazioni interessanti sul suo tempo e su se stesso.

Nel 1795 Gretry fu eletto accademico (membro dell'Istituto di Francia) e nominato uno degli ispettori del Conservatorio di Parigi. Ha trascorso gli ultimi anni della sua vita a Montmorency (vicino a Parigi). Di minore importanza nel lavoro di Gretry è la musica strumentale (sinfonia, concerto per flauto, quartetti), così come le opere nel genere della tragedia lirica su soggetti antichi (Andromaca, Cefalo e Prokris). La forza del talento di Gretry sta nell'udito sensibile del battito del tempo, di ciò che ha emozionato e toccato le persone in certi momenti della storia.

K.Zenkin