Sulla musica delle parole e sulla poesia dei suoni: riflessioni

Quando i musicologi dicevano che "riflessioni filosofiche suonano" o "profondità psicologica del suono", all'inizio non mi era chiaro di cosa stessero parlando. Com'è – musica e improvvisamente filosofia? O, ancora, psicologia, e anche “profonda”.

E ascoltando, ad esempio, le canzoni eseguite da Yuri Vizbor, che ti invita a “riempire i tuoi cuori di musica”, lo capisco perfettamente. E quando esegue "My Darling" o "When My Beloved Came into My House" al suono della sua stessa chitarra, onestamente, mi viene da piangere. Per me stesso, per la mia vita, come mi sembra, senza scopo, per azioni incompiute, per canzoni non cantate e inascoltate.

È impossibile amare tutta la musica, così come tutte le donne! Pertanto parlerò di amore “selettivo” per certa musica. Parlerò dal mio punto di vista, dall'altezza del poggio che ho potuto scalare. E non è alta come piaceva allo scalatore Yuri Vizbor. La mia altezza è solo una collinetta in una palude.

E fai come preferisci: puoi leggere e confrontare le tue percezioni con quelle dell'autore, oppure mettere da parte questa lettura e fare qualcos'altro.

Quindi all'inizio non capivo i musicologi professionisti che guardavano dal loro campanile. Lo sanno meglio. Sento semplicemente il suono di molte melodie e canzoni nella mia anima.

Naturalmente, adoro ascoltare non solo Vizbor, ma anche Vysotsky, in particolare il suo "un po' più lento, cavalli...", i nostri cantanti pop Lev Leshchenko e Joseph Kobzon, mi piace molto ascoltare le prime canzoni di Alla Pugacheva, la sua famosi “Crossing”, “In the Seventh Row””, “Harlequin”, “A Million Scarlet Roses”. Adoro le canzoni piene di sentimento e liriche eseguite da Lyudmila Tolkunova. Romanzi eseguiti dal famoso Hvorostovsky. Pazzo per la canzone "Shores" eseguita da Malinin.

Per qualche ragione, mi sembra che siano state le parole scritte a dare vita alla musica. E non viceversa. E si è rivelata essere la musica delle parole. Ora, nella scena moderna, non ci sono né parole né musica. Solo grida gutturali e parole stupide ripetute in un ritornello infinito.

Ma non stiamo parlando solo delle vecchie canzoni pop che la maggior parte delle persone nate a metà del secolo scorso amano. Vorrei esprimere la mia percezione di semplice mortale anche nei confronti della “grande musica”, come viene comunemente chiamata “classica”.

C'è una completa dispersione di interessi qui ed è impossibile ripristinare l'ordine e in qualche modo sistematizzare, ordinare negli scaffali. E non ha senso! E non intendo “mettere ordine” nella dispersione delle opinioni. Ti dirò come percepisco questa o quella cosa sonora, queste o quelle parole messe in musica.

Adoro la bravura di Imre Kalman. Soprattutto la sua “Circus Princess” e la “Princess of Czardas”. E allo stesso tempo vado pazzo per la musica lirica dei “Racconti dai boschi viennesi” di Richard Strauss.

All’inizio della mia conversazione sono rimasto sorpreso da come la “filosofia” potesse suonare nella musica. E ora dirò che ascoltando "Tales of the Vienna Woods", sento davvero l'odore degli aghi di pino e del fresco, il fruscio delle foglie, il cinguettio degli uccelli. E fruscii, odori e colori: si scopre che nella musica può essere presente tutto!

Hai mai ascoltato i concerti per violino di Antonio Vivaldi? Assicurati di ascoltare e cercare di riconoscere nei suoni sia un inverno nevoso, sia il risveglio della natura in primavera, un'estate afosa e un autunno caldo e precoce. Li riconoscerai sicuramente, devi solo ascoltare.

Chi non conosce le poesie di Anna Akhmatova! Il compositore Sergei Prokofiev ha scritto romanzi per alcune delle sue poesie. Si innamorò delle poesie della poetessa “Il sole riempiva la stanza”, “La vera tenerezza non può essere confusa”, “Ciao” ​​e di conseguenza apparvero romanzi immortali. Tutti possono vedere da soli come la musica riempie una stanza di sole. Vedi, c'è un'altra magia nella musica: la luce del sole!

Da quando ho iniziato a parlare di romanzi, mi sono ricordato di un altro capolavoro donato alle generazioni dal compositore Alexander Alyabyev. Questa storia d'amore si chiama "L'usignolo". Il compositore lo scrisse in condizioni insolite mentre era in prigione. Fu accusato di aver picchiato un proprietario terriero, che morì presto.

Tali paradossi si verificano nella vita dei grandi: la partecipazione alla guerra con i francesi nel 1812, l'alta società delle capitali della Russia e dell'Europa, la musica, una cerchia di scrittori vicini... e la prigione. Il desiderio di libertà e l'usignolo – simbolo di libertà – riempirono l'anima del compositore, che non poté fare a meno di riversare il suo capolavoro, congelato per secoli in una musica meravigliosa.

Come non ammirare i romanzi di Mikhail Ivanovich Glinka “Ricordo un momento meraviglioso”, “Il fuoco del desiderio brucia nel sangue”! Oppure goditi i capolavori dell'opera italiana interpretati da Caruso!

E quando suona la polonaise di Oginsky "Addio alla patria", viene un nodo alla gola. Un'amica ha detto che avrebbe scritto nel suo testamento che sarebbe stata sepolta al suono di questa musica disumana. Queste cose – grandi, tristi e divertenti – sono nelle vicinanze.

A volte una persona si diverte – allora la canzone del Duca di Rigoletto del compositore Giuseppe Verdi si adatterà all'atmosfera, ricorda: “Il cuore di una bellezza è incline al tradimento…”.

Ogni uomo a suo gusto. Ad alcune persone piacciono le canzoni "pop" moderne che rimbombano di tamburi e piatti, e ad altri piacciono le antiche storie d'amore e i valzer del secolo scorso, che ti fanno pensare all'esistenza, alla vita. E questi capolavori furono scritti quando la gente soffriva di carestia negli anni Trenta, quando la scopa di Stalin distrusse l'intero fiore del popolo sovietico.

Ancora una volta il paradosso della vita e della creatività. È negli anni più difficili della sua vita che una persona produce capolavori, come il compositore Alyabyev, lo scrittore Dostoevskij e la poetessa Anna Akhmatova.

Ora lasciatemi porre fine ai pensieri caotici sulla musica che le persone della mia generazione amano.