Performance: sottigliezze e sfumature

La musica è un mondo straordinario e sottile di sentimenti, pensieri, esperienze umani. Un mondo che da secoli attira nelle sale da concerto milioni di ascoltatori, ispirando compositori ed esecutori.

Il mistero della musica è che ascoltiamo con entusiasmo i suoni scritti dalla mano del compositore, ma presentati a noi dall'opera dell'esecutore. La magia di eseguire un'opera musicale è popolare da secoli.

Il numero di persone che desiderano imparare a suonare uno strumento, cantare o comporre non diminuisce ancora. Ci sono club, scuole di musica specializzate, accademie di musica, scuole d'arte e club... E tutti insegnano una cosa: esibirsi.

Qual è la magia della performance?

L'esecuzione non è una traduzione meccanica di simboli musicali (note) in suoni e non una riproduzione, una copia di un capolavoro già esistente. La musica è un mondo ricco con un proprio linguaggio. Linguaggio che trasporta informazioni nascoste:

• nella notazione musicale (altezza e ritmo);
• in sfumature dinamiche;
• nella melismatica;
• a colpi;
• nella pedalata, ecc.

A volte la musica viene paragonata alla scienza. Naturalmente per eseguire un brano è necessario padroneggiare i concetti della teoria musicale. Tuttavia, tradurre la notazione musicale in musica reale è un’arte sacra e creativa che non può essere misurata o calcolata.

L'abilità dell'interprete è dimostrata da:

• nella percezione competente del testo musicale scritto dal compositore;
• nel trasmettere il contenuto musicale all'ascoltatore.

Per un musicista esecutore, le note sono un codice, un'informazione che permette di penetrare e svelare l'intenzione del compositore, lo stile del compositore, l'immagine della musica, la logica della struttura della forma, ecc.

Sorprendentemente, puoi creare qualsiasi interpretazione solo una volta. Ogni nuova esibizione sarà diversa dalla precedente. Beh, non è magico?

Posso suonare, ma non posso esibirmi!

È naturale che, tra tante performance brillanti, ce ne siano anche di mediocri. Molti artisti non sono mai stati in grado di comprendere la magia dei suoni musicali. Dopo aver studiato in una scuola di musica, hanno chiuso per sempre la porta al mondo della musica.

Ti aiuterà a comprendere le sottigliezze e le sfumature della performance TALENTO, CONOSCENZA E DILIGENZA. Nella trinità di questi concetti, è importante non oscurare l'intenzione del compositore con la tua esecuzione.

Interpretare la musica è un processo delicato in cui non è importante come suoni Bach, ma COME suoni Bach.

Quando si tratta di allenamento prestazionale, non è necessario “aprire la ruota”. Lo schema è semplice:

• studiare la storia dell'arte musicale;
• padroneggiare l'alfabetizzazione musicale;
• migliorare le tecniche e le tecniche di esecuzione;
• ascolta musica e assisti a concerti, confronta le interpretazioni di diversi artisti e trova quella più vicina a te;
• approfondire lo stile dei compositori, studiare le biografie e i temi artistici che ispirano i maestri che creano musica;
• Quando lavori su un'opera teatrale, prova a rispondere alla domanda: "Cosa ha motivato il compositore durante la creazione di questo o quel capolavoro?";
• imparare dagli altri, frequentare masterclass, seminari, lezioni di insegnanti diversi;
• prova a ricomporti;
• migliorarti in tutto!

L'esecuzione è una divulgazione espressiva del contenuto della musica e quale sarà questo contenuto dipende solo da te! Ti auguriamo successo creativo!