Il lavoro per pianoforte di Balakirev

Balakirev è uno dei rappresentanti del "Mighty Handful", una comunità musicale che univa le persone più talentuose e progressiste del loro tempo. Il contributo di Balakirev e dei suoi collaboratori allo sviluppo della musica russa è innegabile; molte tradizioni e tecniche di composizione ed esecuzione continuarono a essere migliorate nel lavoro della galassia compositrice della fine del XIX secolo.

Royal è un fedele alleato

Mily Alekseevich Balakirev - Compositrice e pianista russa

Mily Balakirev divenne in molti modi il successore delle tradizioni di Liszt nel lavoro al pianoforte. I contemporanei notarono il suo modo straordinario di suonare il pianoforte e il suo pianismo impeccabile, che includeva una tecnica virtuosa e una profonda comprensione del significato di ciò che veniva suonato e della stilistica. Nonostante il fatto che molte delle sue ultime opere per pianoforte siano andate perdute nella polvere dei secoli, è stato questo strumento che gli ha permesso di farsi un nome proprio all'inizio della sua carriera creativa.

È molto importante per un compositore e un artista in una fase iniziale avere l'opportunità di mostrare il proprio talento e trovare il proprio pubblico. Nel caso di Balakirev, il primo passo è stato quello di eseguire un concerto per pianoforte in fa diesis minore sul palco dell'università di San Pietroburgo. Questa esperienza gli permise di partecipare a serate creative e gli aprì la strada alla società laica.

Panoramica del patrimonio pianistico

Il lavoro per pianoforte di Balakirev può essere diviso in due sfere: brani da concerto virtuosistici e miniature da salotto. Le opere virtuosistiche di Balakirev sono, prima di tutto, adattamenti di temi tratti dalle opere di compositori russi e stranieri, o lo sviluppo di temi popolari. La sua penna include adattamenti della “Jota aragonese” di Glinka, della sua “Marcia del Mar Nero”, della Cavatina del quartetto di Beethoven e della famosa “Canzone dell'allodola” di Glinka. Questi pezzi hanno ricevuto la vocazione del pubblico; hanno utilizzato la ricchezza della tavolozza del pianoforte al massimo delle loro potenzialità ed erano pieni di tecniche tecniche complesse che hanno aggiunto luminosità e senso di eccitazione alla performance.

Anche gli arrangiamenti di concerti per pianoforte a 4 mani sono di interesse di ricerca, questi sono "Prince Kholmsky", "Kamarinskaya", "Aragonese Jota", "Night in Madrid" di Glinka, 30 canzoni popolari russe, Suite in 3 parti, l'opera "On il Volga”.

Caratteristiche della creatività

Forse la caratteristica fondamentale del lavoro di Balakirev può essere considerata l'interesse per i temi popolari e i motivi nazionali. Il compositore non solo conobbe a fondo le canzoni e le danze russe, intrecciandone poi i motivi nella sua opera, ma portò anche temi da altre nazioni dai suoi viaggi. Gli piaceva particolarmente la melodia del popolo circasso, tartaro, georgiano e il sapore orientale. Questa tendenza non ha ignorato il lavoro per pianoforte di Balakirev.

“Islamey”

L'opera per pianoforte più famosa e ancora eseguita di Balakirev è la fantasia "Islamey". È stato scritto nel 1869 ed eseguito contemporaneamente dall'autore. Questa commedia è stata un successo non solo in patria, ma anche all'estero. Franz Liszt lo apprezzò moltissimo, eseguendolo in concerti e presentandolo ai suoi numerosi allievi.

“Islamey” è un pezzo vibrante e virtuoso basato su due temi contrastanti. L'opera inizia con una linea a voce singola, con il tema di una danza cabardiana. Il suo ritmo energico dona elasticità e un senso di continuo sviluppo del materiale musicale. A poco a poco la trama diventa più complessa, arricchita da doppie note, accordi e tecniche di martellato.

Raggiunto il culmine, dopo una transizione di modulazione poetica, il compositore regala un calmo tema orientale, che ha ascoltato da un rappresentante del popolo tartaro. La melodia si snoda, arricchita da ornamenti e armonie alternate.

Raggiungendo gradualmente l'apice, il sentimento lirico interrompe il movimento incalzante del tema originale. La musica si muove con crescente dinamica e complessità di trama, raggiungendo la sua apoteosi alla fine del pezzo.

Opere meno conosciute

Tra il patrimonio pianistico del compositore, vale la pena notare la sua sonata per pianoforte in si bemolle minore, scritta nel 1905. Si compone di 4 parti; tra i tratti caratteristici di Balakirev, da segnalare i ritmi della mazurka nella parte 2, la presenza di cadenze virtuosistiche, nonché il carattere danzante del finale.

Una parte meno sorprendente della sua eredità pianistica è costituita da singoli brani da salotto del periodo tardo, tra cui valzer, mazurche, polke e brani lirici (“Dumka”, “Song of the Gondolier”, “In the Garden”). Non hanno detto una parola nuova nell'arte, hanno solo ripetuto le tecniche compositive preferite dell'autore: sviluppo variazionale, melodia dei temi, svolte armoniche usate più di una volta.

Il lavoro per pianoforte di Balakirev merita la massima attenzione dei musicologi, poiché porta l'impronta dell'epoca. Gli artisti potranno scoprire pagine di musica virtuosa che li aiuteranno a padroneggiare l'arte della tecnica al pianoforte.